Home » Misc » Чем работает художник

Чем работает художник


Чем и как работает художник

Похожие презентации:

Классический фотоальбом

Увековечение имени А. С. Пушкина в названиях городов, улиц, площадей, скверов

Проект по технологии. Подставка под горячее

Гармоничные сочетания цветов

Иероним Босх

Внушение народу определённых чувств и мыслей средствами искусства

Кинофильмы и мультфильмы о Снегурочке

Стиль рококо в архитектуре

История русского кинематографа

Основы композиции. Правила и ошибки композиции

1. Чем и как работает художник

ЧЕМ И КАК РАБОТАЕТ
ХУДОЖНИК

2. Термин

Художник – это человек, который творчески работает в какой-нибудь области
искусства.
Художником называют людей, которые работают красками и карандашами,
занимаются скульптурой и т.д.
И.И. Левитан за работой в
московской мастерской. 1890-е.

3. Живописец

Художника, который пользуется красками (акварель,
темпера, гуашь, масло) называют живописцем.
И.Е.Репин в мастерской в Пенатах, 1905 год.

4. График

Если художник любит рисовать карандашом, углем,
фломастерами, тушью, пером, то его называют графиком.
И. В.Голицын. Портрет
В.А. Фаворского за
работой.

5. Скульптор

Художник, посвятивший себя искусству скульптуры –
это скульптор (ваятель).
"Рабочий и колхозница"
В.И. Мухина. 1946 г.
Художники начала 20 века
Марсель Дюшан, Колесо, 1914

7. Художники конца 20 века

Мария Абрамович, Улай, Отношения во времени (1977 г.)
Есть художники, которые занимаются оформительскими
работами (создание плакатов, роспись предметов, оформления
интерьеров домов, магазинов и различных учреждений). Их
называют художниками-оформителями.
Тышлер А. Г. Макет декорации
к спектаклю «Ричард III»

9. Виды красок

Акварель – это прозрачные краски, разводимые
водой. В акварельной живописи не используют
белую краску. Роль белил играет бумага, поэтому
если нужно осветлить цвет, то необходимо
использовать больше воды.
Гуашь – это водяные краски, более плотные и густые, чем акварель.
Краска гуашь не прозрачна и содержит белила. Это означает, что
писать нужно от темного к светлому, а не наоборот. Смешивая цвета,
нужно брать в расчет, что влажная гуашь более яркая. Когда она
высыхает, она бледнеет, Поэтому цвета всегда нужно выбирать более
насыщенные, чем те, которые вы желаете видеть в конечной работе.
Масляные краски – краски, состоящие из окрашивающих
пигментов и масла. Масляные краски, в отличие от акварели и
гуаши, сохнут очень медленно. Масляные краски растворяют
специальной жидкостью (разбавителем).
Кисть – это инструмент художника, для
наложения краски на бумагу, картон, холст.
Круглые кисти. Предназначается для нанесения краски
линией. Это прекрасная кисть для рисунка, создания фактуры,
работы над деталями.
Плоские кисти – это вид кисточек, у которых волосяной пучок
плоской формы. Такими кистями наносят широкие ровные
мазки: ими хорошо работать на крупных участках бумаги.
Изготавливают кисти из волосков белки, пони,
колонка, свиньи, а так же синтетических
материалов.
Кисти беличьи
Кисти из щетины
Художник-живописец обязательно использует
палитру. Палитра – это небольшая тонкая и лёгкая
доска четырёхугольной или овальной формы, на
которой художник смешивает краски во время
работы.

16. Виды графических материалов

Графитные карандаши (простые и цветные) – карандаши, в основе
которых лежит графит. Они различаются по твёрдости грифеля, которая, как
правило, указана на карандаше и обозначается буквами М (В) — мягкий и Т
(H) — твёрдый. Стандартный (твёрдо-мягкий) карандаш обозначается
сочетаниями ТМ или HB. Буква F (от англ. fine point (тонкость) – это средний
тон между НВ и Н.
Очень популярен среди художников уголь для рисования. Рисовальный уголь бывает
двух видов: обычный древесный уголь и прессованный. Древесный уголь
приготовляется из сухих, очищенных от коры прутиков ивы и березы путем обжига.
Прессованный уголь чернее и жирнее, чем древесный. Изготавливают его из угольного
порошка, с применением растительного клея в качестве связующего вещества.
Прессованный уголь продают в виде палочек, они бывают трех номеров твердости.
древесный уголь
пресованный уголь
Пастель – цветные карандаши без оправы,
изготовленные из цветного порошка. Бывает
двух видов – масляная и сухая.
сухая пастель
масляная пастель

English     Русский Правила

Урок 5. Как работает художник, чем пользуется — Студопедия

Поделись  

Кто же такой художник? Художник – это человек, который творчески работает в какой-нибудь области искусства.

Художником называют людей, которые работают красками и карандашами, занимаются скульптурой, дизайном и т.д.

Художника, который пользуется красками (акварель, темпера, гуашь, масло) называют живописцем.

Если художник любит рисовать карандашом, углем, фломастерами, тушью, пером, то его называют графиком.

Художник, посвятивший себя искусству скульптуры – это скульптор (ваятель).

Есть художники, которые занимаются оформительскими работами (создание плакатов, роспись предметов, оформления интерьеров домов, магазинов и различных учреждений). Их называют художниками-оформителями.

Также есть такая профессия как дизайнер – это художник-конструктор, создающий промышленные изделия.

Каждый художник работает разными материалами.

Какими же материалами работает художник-живописец?

Виды красок

1) Акварель – это прозрачные краски, разводимые водой. В акварельной живописи не используют белую краску. Роль белил играет бумага, поэтому если нужно осветлить цвет, то необходимо использовать больше воды.

2) Гуашь – это водяные краски, более плотные и густые, чем акварель. Краска гуашь не прозрачна и содержит белила. Это означает, что писать нужно от темного к светлому, а не наоборот. Гуашь достаточно быстро сохнет. Если вы допустили ошибку, то нельзя ее исправлять, пока гуашь не просохла. В случае нарушения этого правила у вас получится размазанное грязное пятно. Вносить изменения и исправления в рисунок нужно, дождавшись полного высыхания слоя гуаши.

Смешивая цвета, нужно брать в расчет, что влажная гуашь более яркая. Когда она высыхает, она бледнеет, Поэтому цвета всегда нужно выбирать более насыщенные, чем те, которые вы желаете видеть в конечной работе.

3) Масляные краски – краски, состоящие из окрашивающих пигментов и масла. Масляные краски, в отличие от акварели и гуаши, сохнут очень медленно. Масляные краски растворяют специальной жидкостью (разбавителем).

Виды кистей

Кисть – это инструмент художника, для наложения краски на бумагу, картон, холст.

Кисти бывают плоские и круглые.

Круглые кисти. Предназначается для нанесения краски линией. Это прекрасная кисть для рисунка, создания фактуры, работы над деталями.

Плоские кисти – это вид кисточек, у которых волосяной пучок плоской формы. Такими кистями наносят широкие ровные мазки: ими хорошо работать на крупных участках бумаги.

Изготавливают кисти из волосков белки, пони, колонка, свиньи, а так же синтетических материалов.

Свиная щетина: Прекрасный выбор среди лучших кистей для масла и гуаши. Кисть из свиной щетины также хорошо подходит для работы с густой краской. Отличаются упругостью.

Синтетические кисти. Синтетический волос на основе искусственных волокон очень популярен в наше время. Такие кисти отличаются эластичностью. Ими удобно работать с масляными красками и гуашью.

Кисти колонковые изготавливаются из обработанного волоса хвоста колонка. По форме бывают круглые и плоские, с удлиненной или укороченной волосяной частью. Эти кисти отличаются исключительной упругостью и эластичностью при удовлетворительной мягкости они применяются во всех видах живописи. Особенно они не заменимы при выполнении мелких деталей.

Кисти беличьи изготавливаются из обработанного волоса хвоста белки. По форме выпускаются только круглые. Беличьи кисти отличаются большой мягкостью и эластичностью.

Какую бумагу используют художники? Это может быть ватман или специальная акварельная бумага.

Художник-живописец обязательно использует палитру. Палитра – это небольшая тонкая и лёгкая доска четырёхугольной или овальной формы, на которой художник смешивает краски во время работы.

Художник-график работает карандашами, углем, пастелью

Графитные карандаши (простые и цветные) – карандаши, в основе которых лежит графит. Они различаются по твёрдости грифеля, которая, как правило, указана на карандаше и обозначается буквами М (В) — мягкий и Т (H) — твёрдый. Стандартный (твёрдо-мягкий) карандаш обозначается сочетаниями ТМ или HB. Буква F (от англ. fine point (тонкость) – это средний тон между НВ и Н.

Очень популярен среди художников уголь для рисования. Рисовальный уголь бывает двух видов: обычный древесный уголь и прессованный. Древесный уголь приготовляется из сухих, очищенных от коры прутиков ивы и березы путем обжига.

Прессованный уголь чернее и жирнее, чем древесный. Изготавливают его из угольного порошка, с применением растительного клея в качестве связующего вещества. Прессованный уголь продают в виде палочек, они бывают трех номеров твердости.

Пастель – цветные карандаши без оправы, изготовленные из цветного порошка. Бывает двух видов – масляная и сухая.



Бюро трудовой статистики США

ДЛЯ ПРИНТЕРА

Резюме

Пожалуйста, включите JavaScript для воспроизведения этого видео.

Стенограмма видео доступна по адресу https://www.youtube.com/watch?v=T_X9ZdUq-2Q.

Краткие сведения: Ремесленные и изящные художники
Медианная заработная плата 2021 г. 49 960 долларов в год
24,02 $ в час
Стандартное начальное образование См. Как стать единым целым
Опыт работы по родственной профессии Нет
Обучение на рабочем месте Долгосрочное обучение на рабочем месте
Количество рабочих мест, 2021 г. 52 300
Перспективы работы, 2021-31 6% (Средняя скорость)
Изменение занятости, 2021-31 2 900

Что делают ремесленники и художники

Ремесленники и художники используют различные материалы и техники для создания произведений искусства для продажи и выставки.

Рабочая среда

Многие художники работают в студиях изобразительного или коммерческого искусства, расположенных в офисных зданиях, складах или на чердаках. Другие работают в частных студиях у себя дома. Некоторые художники делят пространство студии, где они также могут выставлять свои работы.

Как стать ремесленником или художником

Ремесленники и художники улучшают свои навыки посредством практики и повторения. Для этих художников характерна степень бакалавра.

Заработная плата

Средняя годовая заработная плата ремесленников и художников изобразительного искусства в мае 2021 года составляла 49 960 долларов США. для всех занятий.

Ежегодно в среднем в течение десятилетия прогнозируется около 5900 вакансий для ремесленников и художников. Ожидается, что многие из этих вакансий будут вызваны необходимостью замены работников, которые переходят на другую профессию или выходят из состава рабочей силы, например, в связи с уходом на пенсию.

Данные по штатам и районам

Исследуйте ресурсы для трудоустройства и заработной платы по штатам и районам для ремесленников и художников.

Похожие занятия

Сравните рабочие обязанности, образование, карьерный рост и заработную плату ремесленников и художников с аналогичными занятиями.

Дополнительная информация, включая ссылки на O*NET

Узнайте больше о ремеслах и художниках, посетив дополнительные ресурсы, в том числе O*NET, источник основных характеристик работников и профессий.

Художники-ремесленники и художники используют различные материалы и техники для создания произведений искусства для продажи и выставки.

Ремесленники и художники используют различные материалы и техники для создания оригинальных произведений искусства для продажи и выставки. Ремесленники создают предметы, такие как керамика, изделия из стекла и текстиль, которые должны быть функциональными. Прекрасные художники, в том числе художники, скульпторы и иллюстраторы, создают произведения искусства больше для эстетики, чем для функциональности.

Обязанности

Ремесленники и художники обычно делают следующее:

Художники создают красивые, заставляющие задуматься, а иногда и шокирующие объекты. Они часто стремятся передать идеи или чувства через свое искусство.

Ремесленники работают с самыми разными материалами, включая керамику, стекло, текстиль, дерево, металл и бумагу. Они используют эти материалы для создания уникальных произведений искусства, таких как керамика, стеганые одеяла, витражи, мебель, украшения и одежда. Многие художники-ремесленники также используют приемы изобразительного искусства, например рисование, наброски и печать, чтобы добавить последние штрихи к своим изделиям.

Художники изобразительного искусства обычно выставляют свои работы в музеях, коммерческих или некоммерческих художественных галереях, на ремесленных ярмарках, в корпоративных коллекциях, в Интернете и в частных домах. Некоторые из их работ могут быть заказаны (по запросу клиента), но большая часть продается художником или через частные художественные галереи или дилеров. Художник, галерея и дилер вместе заранее решают, какую часть выручки от продажи получит каждый.

Большинство ремесленников и художников тратят свое время и усилия на продажу своих работ потенциальным покупателям и создание репутации. Помимо продажи своих произведений искусства, многие художники имеют по крайней мере еще одну работу, чтобы поддерживать свою ремесленную или художественную карьеру.

Некоторые художники работают в музеях или художественных галереях в качестве арт-директоров или архивариусов, кураторов или музейных работников , планируя и устанавливая выставки. Другие преподают уроки ремесел или искусства или проводят семинары в школах или в своих собственных студиях. Для получения дополнительной информации о работниках, преподающих уроки искусства, см. профили учителей детских садов и начальных школ , учителей средних школ , учителей старших классов , учителей профессионального и технического образования и учителей высших учебных заведений .

Ремесленные и изобразительные художники специализируются в одном или нескольких видах искусства. Ниже приведены примеры видов ремесел и изящных художников:

Карикатуристы создают упрощенные или преувеличенные рисунки для визуальной передачи политических, рекламных, комических или спортивных концепций. Некоторые карикатуристы работают с другими, которые создают идею или историю и пишут подписи. Другие сами создают сюжеты и пишут подписи. Большинство художников-карикатуристов помимо навыков рисования обладают юмористическим, критическим или драматическим талантом.

Художники по керамике придают форму и формы произведениям искусства из глины, часто с использованием гончарного круга и других инструментов. Они глазируют и обжигают изделия в больших специальных печах, в которых глина высушивается и затвердевает.

Цифровые художники используют программное обеспечение для дизайна и производства для создания интерактивного искусства в Интернете. Цифровые изображения затем могут быть перенесены на бумагу или в какую-либо другую форму печати или доступны непосредственно на устройствах, доступных через Интернет.

Художники по волокну используют ткань, пряжу или другие натуральные и синтетические материалы для ткачества, вязания спицами, крючком или шитья текстильных изделий. Они могут использовать ткацкий станок для ткачества ткани, иглы для вязания пряжи спицами или крючком или швейную машину для соединения кусочков ткани для лоскутных одеял или других поделок.

Художники изобразительного искусства рисуют пейзажи, портреты и другие предметы в различных стилях, от реалистичных до абстрактных. Они могут работать в различных средах, таких как акварель, масляные краски и акрил.

Мебельщики вырезают, шлифуют, соединяют и отделывают дерево и другие материалы для изготовления мебели ручной работы. Информацию о других рабочих, собирающих деревянную мебель, смотрите в профиле о столярах.

Художники по стеклу обрабатывают стекло различными способами, например, выдувая, формируя, окрашивая или соединяя его, для создания художественных произведений. Некоторые процессы требуют использования печей, печей и другого оборудования и инструментов, которые гнут стекло при высоких температурах. Эти рабочие также украшают стеклянные предметы, например, травлением или росписью.

Иллюстраторы создают изображения для книг, журналов и других публикаций, а также для коммерческих продуктов, таких как текстиль, оберточная бумага, канцелярские принадлежности, поздравительные открытки и календари. Иллюстраторы все чаще используют компьютеры в своей работе. Они могут рисовать ручкой или карандашом, а затем сканировать изображение, используя программное обеспечение для добавления цвета, или они могут использовать специальную ручку, чтобы рисовать изображения прямо на компьютере.

Художники-ювелиры используют металлы, камни, бусы и другие материалы для изготовления предметов личного украшения, таких как серьги или ожерелья. Для получения дополнительной информации о других работниках, создающих ювелирные изделия, см. профиль ювелиров и рабочих по драгоценным камням и металлам.

Медицинские и научные иллюстраторы сочетают навыки рисования со знаниями биологии или других наук. Медицинские иллюстраторы работают с компьютерами или с ручкой и бумагой для создания изображений, трехмерных моделей и анимации анатомии человека и хирургических процедур. Научные иллюстраторы рисуют жизнь животных и растений, атомные и молекулярные структуры, а также геологические и планетарные образования. Эти иллюстрации используются в медицинских и научных публикациях и в аудиовизуальных презентациях в учебных целях. Некоторые медицинские и научные иллюстраторы работают на юристов, создавая экспонаты для судебных дел.

Публичные художники создают большие картины, скульптуры и экспонаты, называемые «инсталляциями», которые предназначены для просмотра на открытом пространстве. Эти работы обычно выставляются в парках, на территории музеев, на вокзалах и в других общественных местах.

Граверы создают изображения на шелкографии, ксилографии, камне для литографии, металлической пластине для травления или других типах матриц. Затем ручной печатный станок создает окончательное произведение искусства, нанося краску и перенося матрицу на лист бумаги.

Скульпторы проектируют и формируют трехмерные произведения искусства либо путем лепки и соединения таких материалов, как глина, стекло, пластик и металл, либо путем вырезания и вырезания форм из блока гипса, дерева или камня. Некоторые скульпторы комбинируют различные материалы для создания смешанных инсталляций, например, включая в свои работы свет, звук и движение.

Художники-наброски — это тип иллюстраторов, которые часто используют карандаш, уголь или пастель для создания подобий предметов. Их эскизы используются правоохранительными органами для выявления подозреваемых, средствами массовой информации для демонстрации сцен из зала суда и отдельными клиентами для собственного удовольствия.

Мастера татуировки используют трафареты и рисуют от руки для создания оригинальных изображений и текста на коже. Со специализированными иглами эти художники используют различные стили и цвета в зависимости от предпочтений своих клиентов.

Видеохудожники записывают авангардные, движущиеся изображения, которые обычно демонстрируются циклически в художественных галереях, музеях или концертных залах. Эти художники иногда используют несколько мониторов или создают необычные пространства для показа видео.

Многие художники работают в художественных или коммерческих художественных студиях, расположенных в офисных зданиях, складах или на чердаках.

Художники-ремесленники и художники изобразительного искусства занимали около 52 300 рабочих мест в 2021 году. Занятость по конкретным профессиям, составляющим художников-ремесленников и художников, распределялась следующим образом:

Художники изобразительного искусства, включая живописцев, скульпторов и иллюстраторов 27 100
Художники и связанные с ними работники, все прочие 14 500
Ремесленники 10 700

Крупнейшие работодатели ремесленников и художников:

Самозанятые работники 58%
Независимые художники, писатели и исполнители 8
Федеральное правительство, кроме почтовой службы 7
Услуги личной гигиены 4
Киноиндустрия и звукозапись 3

Многие художники работают в студиях изобразительного или коммерческого искусства, расположенных в офисных зданиях, складах или на чердаках. Другие работают в частных студиях у себя дома. Некоторые художники делят пространство студии, где они также могут выставлять свои работы.

Студии обычно хорошо освещены и проветриваются. Однако художники могут подвергаться воздействию паров клея, красок, чернил и других материалов. Им также, возможно, придется иметь дело с пылью или другими остатками от опилок, брызгами краски или пролитыми чистящими и другими жидкостями. Художники часто носят защитное снаряжение, такое как дыхательные маски и очки, чтобы защитить себя от воздействия вредных материалов. Художники по керамике и стеклу должны соблюдать осторожность при работе с материалами, которые могут разбиться на острые осколки, и при использовании оборудования, которое может сильно нагреваться, например, печей для обжига.

Травмы и болезни

Художники и связанные с ними работники, все остальные имеют один из самых высоких показателей травм и заболеваний среди всех профессий. («Все остальные» названия представляют профессии с широким спектром характеристик, которые не вписываются ни в одну из других подробных профессий. )

График работы

Большинство ремесленников и художников работают полный рабочий день, хотя неполный рабочий день и сменный график также распространены. Многие имеют другую работу в дополнение к своей работе в качестве художника. В периоды занятости художники могут работать дополнительные часы, чтобы уложиться в сроки. Те, кто работает не по найму, обычно сами определяют свой график.

Как стать ремесленником или художником Об этом разделе

Образование дает художникам возможность развивать свое портфолио, которое представляет собой коллекцию работ художника, демонстрирующих его или ее стиль и способности.

Ремесленники и художники улучшают свои навыки путем практики и повторения. Этим художникам часто помогает формальное образование.

Образование

Большинство прекрасных художников получают высшее образование, чтобы улучшить свои навыки и перспективы трудоустройства. Формальное образовательное удостоверение, как правило, не требуется, чтобы быть художником-ремесленником. Однако получить адекватные художественные навыки без формального образования сложно. Например, на уроках рисования в старших классах будущих художников-ремесленников можно научить базовым навыкам рисования, которые им необходимы.

Ряд колледжей и университетов предлагают степени бакалавра и магистра в областях, связанных с изобразительным и исполнительским искусством. В дополнение к студийному искусству и истории искусства, программы высшего образования могут включать основные предметы, такие как английский язык, маркетинг, социальные науки и естественные науки. Независимые школы искусства и дизайна также предлагают программы послесреднего образования, которые могут привести к получению сертификата по специальности, связанной с искусством, или к получению степени младшего специалиста, бакалавра или магистра в области изобразительного искусства.

Национальная ассоциация школ искусства и дизайна (NASAD) аккредитовала более 360 высших учебных заведений с программами в области искусства и дизайна. Большинство из этих школ присуждают степень в области искусства.

Медицинские иллюстраторы должны обладать художественными способностями и подробными знаниями анатомии человека или животных, живых организмов, а также хирургических и медицинских процедур. Им обычно нужна степень бакалавра, которая сочетает в себе художественные и доврачебные курсы. Медицинские иллюстраторы могут получить степень магистра в области медицинской иллюстрации. Четыре аккредитованных школы предлагают эту степень в Соединенных Штатах.

Образование дает художникам возможность развивать свое портфолио, которое представляет собой коллекцию работ художника, демонстрирующих его или ее стиль и способности. Портфолио необходимы, потому что арт-директора, клиенты и другие люди смотрят на них, когда решают, нанять ли художника или купить его работу. В дополнение к составлению физического портфолио многие художники предпочитают создавать портфолио онлайн.

Те, кто хочет преподавать изобразительное искусство в государственных начальных или средних школах, обычно должны иметь сертификат преподавателя в дополнение к степени бакалавра. Для получения дополнительной информации о работниках, которые преподают уроки искусства, см. профили на учителя детских садов и начальных школ , учителя средних школ , учителя старших классов , учителя профессионального и технического образования и преподаватели высших учебных заведений .

Обучение

Ремесленники и художники улучшают свои навыки путем практики и повторения. Они могут обучаться несколькими способами помимо или в дополнение к формальному школьному обучению. Ремесленные и изящные художники могут тренироваться с более простыми проектами, прежде чем пытаться сделать что-то более амбициозное.

Некоторые художники учатся на работе у более опытных художников. Другие посещают некредитные классы или семинары или берут частные уроки, которые могут предлагаться в мастерских художников или в местных колледжах, художественных центрах, галереях, музеях или других учреждениях, связанных с искусством.

Важные качества

Художественные способности. Ремесленники и художники создают произведения искусства и другие объекты, которые визуально привлекательны или заставляют задуматься. Это стремление обычно требует значительных навыков и внимания к деталям в одной или нескольких формах искусства.

Деловые навыки. Ремесленные и изобразительные художники должны продвигать себя и свое искусство, чтобы создать репутацию и продать свое искусство. Они часто изучают рынок своих поделок или произведений искусства, чтобы лучше понять, чего могут хотеть потенциальные клиенты. Ремесленные и изобразительные художники также могут продавать свои работы в Интернете, поэтому развитие присутствия в Интернете часто является важной частью их продаж произведений искусства.

Творчество. Художники должны обладать активным воображением, чтобы разрабатывать новые и оригинальные идеи для своих работ.

Навыки обслуживания клиентов. Художники-ремесленники и художники, особенно те, кто продает свои работы сами, должны уметь работать с клиентами и потенциальными покупателями.

Ловкость. Художники должны уметь обращаться с инструментами и материалами для создания своих произведений искусства.

Навыки межличностного общения. Художникам должно быть удобно общаться с людьми, в том числе с клиентами, владельцами галерей и публикой.

Улучшение

Ремесленные и изобразительные художники профессионально продвигаются по мере того, как их работы распространяются и создают репутацию благодаря своему особому стилю. Успешные художники постоянно развивают новые идеи, и их работа часто меняется со временем.

До тех пор, пока они не станут профессиональными художниками, многие художники создают произведения искусства, продолжая работать полный рабочий день. Другие работают художниками неполный рабочий день, еще учась в школе, чтобы набраться опыта и создать портфолио.

Самозанятые и внештатные художники пытаются установить круг клиентов, которые регулярно заключают контракты на работу. Некоторые из этих художников известны своим мастерством в таких областях, как создание мультфильмов или иллюстрирование детских книг. Они могут зарабатывать достаточно, чтобы выбирать типы проектов, за которые они берутся.

Craft and Fine Artists

Median annual wages, May 2021

Craft and fine artists

$49,960

Art and design workers

$48,220

Total, all occupations

$45,760

 

Средняя годовая заработная плата ремесленников и художников изобразительного искусства в мае 2021 года составляла 49 960 долларов. Медианная заработная плата — это заработная плата, при которой половина работающих по профессии зарабатывает больше этой суммы, а половина — меньше. Самые низкие 10 процентов заработали менее 21 840 долларов, а самые высокие 10 процентов заработали более 125,9 долларов.30.

Средняя годовая заработная плата ремесленников и художников изобразительного искусства в мае 2021 года была следующей:

Художники и связанные с ними работники, все прочие 61 580 долларов США
Художники изобразительного искусства, включая живописцев, скульпторов и иллюстраторов 60 820
Ремесленники 35 930

В мае 2021 года средняя годовая заработная плата ремесленников и художников в ведущих отраслях, в которых они работали, была следующей:

Услуги личной гигиены 125 930 долларов США
Федеральное правительство, кроме почтовой службы 95 910
Киноиндустрия и звукозапись 75 940
Независимые художники, писатели и исполнители 38 490

Доходы самозанятых художников сильно различаются. Некоторые взимают лишь номинальную плату, пока они набираются опыта и создают репутацию благодаря своей работе. Хорошо зарекомендовавшие себя художники могут зарабатывать больше, чем наемные художники.

Большинство ремесленников и художников работают полный рабочий день, хотя неполный рабочий день и сменный график также распространены. В дополнение к своей работе в качестве художников многие имеют другую работу, потому что может быть трудно полагаться исключительно на доход, полученный от продажи картин или других произведений искусства. В напряженные периоды у художников может быть длинный рабочий день, чтобы уложиться в сроки.

Ремесленные и изобразительные художники

Процентное изменение занятости, прогнозируемое на 2021-31 гг.

Прогнозируется, что общая занятость ремесленников и художников изобразительного искусства вырастет на 6 процентов с 2021 по 2031 год, что примерно соответствует среднему показателю для всех профессий.

Ежегодно в среднем в течение десятилетия прогнозируется около 5900 вакансий для ремесленников и художников. Ожидается, что многие из этих вакансий будут вызваны необходимостью замены работников, которые переходят на другую профессию или выходят из состава рабочей силы, например, в связи с уходом на пенсию.

Занятость

Некоторый прогнозируемый рост занятости в этих профессиях связан с восстановлением после COVID-19рецессии 2020 года, которая, вероятно, произойдет в начале прогнозируемого десятилетия.

Рост занятости художников во многом зависит от общего состояния экономики и от того, готовы ли люди тратить деньги на искусство, потому что люди обычно покупают искусство, когда могут себе это позволить. В хорошие экономические времена люди и предприятия заинтересованы в покупке большего количества произведений искусства; во время экономических спадов они обычно покупают меньше. Однако спрос на искусство со стороны частных коллекционеров и музеев всегда есть.

Рост количества рабочих мест для ремесленников и художников может быть ограничен продажей недорогих изделий машинного производства, которые выглядят как поделки ручной работы. Неизменный интерес к продуктам местного производства и ремесленным изделиям, вероятно, частично компенсирует эти потери рабочих мест.

Данные о прогнозах занятости ремесленников и художников изобразительного искусства, 2021-31
Должность SOC-код Занятость, 2021 Прогнозируемая занятость, 2031 Изменение, 2021-31 Занятость по отраслям
Процент Цифровой

ИСТОЧНИК: Бюро статистики труда США, программа прогнозов занятости

Ремесленники и художники изобразительного искусства

— 52 300 55 300 6 2 900 —

Ремесленники

27-1012 10 700 11 200 5 500 Получить данные

Художники изобразительного искусства, включая живописцев, скульпторов и иллюстраторов

27-1013 27 100 28 800 6 1 700 Получить данные

Художники и связанные с ними работники, все прочие

27-1019 14 500 15 200 5 700 Получить данные

Статистика профессиональной занятости и заработной платы (OEWS)

Программа статистики занятости и заработной платы (OEWS) ежегодно производит оценки занятости и заработной платы для более чем 800 профессий. Эти оценки доступны для страны в целом, для отдельных штатов, а также для столичных и неметропольных территорий. Ссылки ниже ведут на карты данных OEWS по занятости и заработной плате по штатам и районам.

Центральный выступ

Прогнозы профессиональной занятости разрабатываются для всех штатов отделом информации о рынке труда (LMI) или отделами прогнозов занятости отдельных штатов. Все данные прогнозов штата доступны на сайте www.projectionscentral.com. Информация на этом сайте позволяет сравнивать прогнозируемый рост занятости по профессии между штатами или в пределах одного штата. Кроме того, штаты могут составлять прогнозы по районам; есть ссылки на веб-сайты каждого штата, где эти данные могут быть получены.

CareerOneStop

CareerOneStop включает в себя сотни профессиональных профилей с данными, доступными по штатам и городам. В левом боковом меню есть ссылки для сравнения профессиональной занятости по штатам и профессиональной заработной платы по местности или городскому району. Существует также инструмент информации о зарплате для поиска заработной платы по почтовому индексу.

В этой таблице приведен список профессий с должностными обязанностями, аналогичными обязанностям ремесленников и художников.

Род занятий Должностные обязанности НАЧАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ СРЕДНЯЯ ЗАРПЛАТА 2021
Арт-директора

Арт-директора отвечают за визуальный стиль и изображения в журналах, газетах, упаковку продукции, кино- и телепродукцию.

Степень бакалавра 100 890 долларов США
Архивариусы, хранители и музейные работники

Архивариусы и кураторы наблюдают за коллекциями учреждений, например, за историческими предметами или произведениями искусства. Техники и реставраторы музеев подготавливают и реставрируют предметы из этих коллекций.

Посмотрите, как стать одним из них 50 120 долларов США
Модельеры

Модельеры создают одежду, аксессуары и обувь.

Степень бакалавра 77 450 долларов США
Графические дизайнеры

Графические дизайнеры создают визуальные концепции, используя компьютерное программное обеспечение или вручную, для передачи идей, которые вдохновляют, информируют и очаровывают потребителей.

Степень бакалавра 50 710 долларов США
Промышленные дизайнеры

Промышленные дизайнеры объединяют искусство, бизнес и инженерию для разработки концепций промышленной продукции.

Степень бакалавра 77 030 долларов США
Ювелиры и мастера по обработке драгоценных камней и металлов

Ювелиры и мастера по обработке драгоценных камней и металлов проектируют, изготавливают, регулируют, ремонтируют, оценивают и продают ювелирные изделия.

Диплом средней школы или эквивалент 46 640 долларов США
Художники по спецэффектам и аниматоры

Художники по спецэффектам и аниматоры создают изображения, которые кажутся движущимися, и визуальные эффекты для различных средств массовой информации и развлечений.

Степень бакалавра 78 790 долларов США
Фотографы

Фотографы используют свои технические знания, творческие способности и навыки композиции для создания и сохранения изображений.

Диплом средней школы или эквивалент 38 950 долларов США
Плотники

Деревообработчики производят различные изделия, такие как шкафы и мебель, из древесины, шпона и ламината.

Диплом средней школы или эквивалент 36 710 долларов США

Для получения дополнительной информации об искусстве и дизайне и списка аккредитованных программ уровня колледжа посетите

Национальная ассоциация школ искусства и дизайна

Для получения дополнительной информации о карьере в ремесленном искусстве, а также для получения списка школ и мастерских, посетите

Американский ремесленный совет

Для получения дополнительной информации о карьере в сфере искусства посетите

Нью-Йоркский фонд искусств

Для получения дополнительной информации о карьере в медицинской иллюстрации, посетите

Ассоциация медицинских иллюстраторов

Чтобы получить информацию о программах финансирования грантов и других местных ресурсах для художников, обратитесь в свое государственное агентство по делам искусств. Список этих агентств можно получить в Национальной ассамблее государственных агентств искусств.

Дополнительную информацию о том, как федеральное правительство присуждает гранты на искусство, см. на странице 9.0003

Национальный фонд искусств

Связанные статьи BLS

Карьерный рост :

О*NET

Художники и работники родственных занятий, все прочие

Художники-ремесленники

Художники изобразительного искусства, включая художников, скульпторов и иллюстраторов

Рекомендуемая ссылка:

Бюро трудовой статистики, Министерство труда США, Справочник по перспективам профессиональной деятельности , Ремесленные и изобразительные художники,
на https://www. bls.gov/ooh/arts-and-design/craft-and-fine-artists.htm (посетили 19 января 2023 г. ).

Дата последнего изменения: Четверг, 8 сентября 2022 г.

Чем занимается художник: Должностная инструкция, обязанности и ответственность

Художник специализируется на создании различных произведений искусства или прозы; аудитория может варьироваться от отдельных лиц или широкой публики. Ответственность артиста зависит от отрасли, компании или должности, на которую он назначен. Однако в большинстве случаев ожидается, что художники будут работать в соответствии с определенными инструкциями, предоставлять материалы в требуемом формате в течение отведенного времени и вносить изменения в соответствии с тем, что предпочитает редактор или клиент. Кроме того, независимые художники могут работать внештатно и получать комиссионные за свое ремесло.

Потратьте несколько минут, чтобы создать или обновить свое резюме. Просмотрите наши примеры резюме, чтобы определить, как лучше всего составить свое резюме. Затем выберите один из 10+ шаблонов резюме, чтобы создать свое резюме исполнителя.

Обязанности художника

Вот примеры обязанностей из резюме реальных художников, представляющие типичные задачи, которые они, вероятно, будут выполнять в своих ролях.

Вакансии художника, которые могут вам понравиться

Нужно идеальное резюме художника?

Наш конструктор резюме на основе искусственного интеллекта поможет вам составить убедительное и релевантное резюме для работы, которую вы хотите.

Должностная инструкция художника

Когда дело доходит до понимания того, чем занимается художник, у вас может возникнуть вопрос: «Должен ли я стать художником?» Данные, включенные в этот раздел, могут помочь вам принять решение. По данным Бюро трудовой статистики, по сравнению с другими профессиями, у артистов темпы роста, описываемые как «незначительные изменения или без изменений», составляют 1% в период с 2018 по 2028 год. На самом деле, к 2028 году ожидается открытие 500 возможностей для художников9.0003

В среднем годовая зарплата художника составляет 68 690 долларов в год, что соответствует 33,02 доллара в час. Вообще говоря, художники зарабатывают от 42 000 до 110 000 долларов в год, а это означает, что самые высокооплачиваемые артисты зарабатывают на 61 000 долларов больше, чем те, кто находится в нижней части спектра.

Стать художником непросто, но даже самые преданные сотрудники время от времени задумываются о смене карьеры. Если вы заинтересованы в более сложной должности или просто ищете новый старт, мы собрали обширную информацию о том, как стать визуальным мерчендайзером, внештатным дизайнером, младшим дизайнером и стажировкой графического дизайнера.

Узнайте больше о должностных инструкциях художников

Вакансии художников, которые могут вам понравиться

Создайте резюме профессионального художника за считанные минуты. Просмотрите наши примеры резюме, чтобы определить, как лучше всего составить свое резюме. Затем выберите один из 12+ шаблонов резюме, чтобы создать свое резюме исполнителя.

5 50030

Николь Родригес0026 (960) 555-6130

[email protected]

Skills

  • Photoshop
  • Art Studio
  • CMS
  • Special Events
  • Student Newspaper
  • Customer Service
  • Multimedia
  • Computer Graphics Programs
  • Оригинальные работы
  • Проверки прессы

Трудовой стаж

Художник

2011 – настоящее время

Subway

Лас-Вегас, Невада

  • Приведите в порядок и организуйте рабочую зону, чтобы способствовать созданию чистого имиджа.
  • демонстрируют полное понимание пунктов меню и точно объясняют нашим клиентам.

Художник-оформитель

2010 - 2011

Метро

Лас-Вегас, Невада

  • Отличается эффективным и позитивным общением.
  • Заказы клиентов созданы правильно.

Карикатурист (неполный рабочий день)

2004 - 2006

Цифровое обучение

Phoenix, AZ

  • Создавал иллюстрации и развороты для газеты с помощью InDesign и Photoshop на планшете.
  • Создание макетов страниц и рекламы для ежемесячных журналов, дизайн листовок и флаеров
  • Дизайн макетов и редактор спецификаций, каталог и файлы prj
  • Портреты домашних животных. Произведения искусства. Обложки книг. Обложки комиксов. Детские книжки с картинками.

ОБРАЗОВАНИЕ

Докторская степень. Изобразительное искусство

2003–2006

Университет штата Аризона

Феникс, Аризона

0

Donna Fields

Artist

Contact Info

9000. 102.Sliled.callemols.mellds 9003. КамерыФотосессииНевестаНазначение встречDslrБрошюры

Трудовой стаж

Художник

2011 – настоящее время

Papa Murphy's Holdings

Spokane, WA

  • Кассир, Продажи, Счет денег, Сейф с записью, Обслуживание клиентов Блюда, инвентарь, инвентарь, выпечка
  • Создал среду и ресурсы персонажей в команде из трех человек, используя Photoshop и Flash для создания игры, которая включает в себя механику лабиринта.
  • Поддержание отличного обслуживания клиентов во время больших объемов операций в быстром темпе.

Художник-экспонат

2010–2011

New York Holdings

Клифтон, Нью-Джерси

  • Помогать на любых фотосессиях вне студии, в том числе фотографировать и редактировать их позже.
  • Поддерживайте связь с промоутерами ночных клубов и мероприятий, чтобы постоянно приглашать Dj Rob Vanz.
  • Наносил макияж моделям, делал губы, кожу, ресницы.

Помощник фотографа

2009–2010

Инновации в области портретной съемки

Клифтон, Нью-Джерси

  • Используйте Photoshop для осветления фотографий, удаления царапин и бликов с линз.
  • Установка и обслуживание комнат для фотосессий Расписание встреч Обслуживание клиентов Занимался упаковкой и доставкой заказов
  • Открытие и закрытие студии, обеспечение хорошего состояния студийного оборудования и создание качественного обслуживания клиентов.
  • Работа с детьми и семьейСтудийная фотография и позированиеПродажи и обслуживание клиентов

Образование

Бакалавр изящных искусств

2006 - 2009

Нью-Йоркский университет

New York, NY

 

 

Jesse Rivera

Artist

Washington, DC

(480) 555-1808

[email protected]

Опыт

Artist2018 - настоящее время

PAINT NITE•Washington, DC

  • Использовал программное обеспечение QuarkXpress, InDesign, Photoshop, InPosition на платформе MacIntosh.

Paste Up Artist2017–2018

Minuteman Press•Арлингтон, Вирджиния

  • Эволюция для съемки на Full DSLR и использования Photoshop в производственных условиях.
  • Разработка концепций и дизайн иллюстраций и иллюстраций для печатных изданий с использованием Adobe Photoshop и Illustrator.
  • Дизайн и разработка макета печати для цифровых и офсетных работ, винила и широкоформатной продукции.
  • В основном использовались Adobe Photoshop, Illustrator и InDesign для графики, обработки изображений и компоновки.
  • При необходимости выполните базовую цветовую коррекцию четырех изображений обработки цвета.
  • Прошел путь от художника по расклейке до графического дизайнера.

Актриса2015–2017

Vision Communications•Колорадо-Спрингс, Колорадо

  • Забронировано более 10 национальных рекламных роликов Гость Сыграла главную роль в более чем 4 телевизионных шоу Снялась в более чем 6 фильмах
  • Выучила строки из сценария Снимается в фильмах, сериалах и клипах Волонтер:
  • Участвовал в постановках и руководил исполнительскими искусствами и театральными мастерскими для местных школ и организаций.
  • Действовать, петь и танцевать в сценических постановках и на камеру (кино, видео, реклама)

Навыки

Специальные мероприятияВеб-сервисыХудожественный фильмАктерыВёрсткаМузыкальные видеоклипыПечатная модельКрупный масштабТелешоуМакияж

Бизнес 102 Образование 1006 Бакалавр

9002

Технический университет Колорадо•Колорадо-Спрингс, Колорадо

 

Создать мое резюме

Создайте профессиональное резюме за считанные минуты с помощью этого шаблона.

Навыки художников и личностные качества

По нашим подсчетам, 13% художников владеют Maya, Adobe Photoshop и службой поддержки клиентов. Они также известны своими мягкими навыками, такими как деловые навыки, навыки обслуживания клиентов и навыки межличностного общения.

Мы разбили процент художников, у которых эти навыки указаны в их резюме, здесь:

Некоторые из навыков, которые мы нашли в резюме художника, включали «майя», «Adobe Photoshop» и «обслуживание клиентов». Ниже мы подробно описали наиболее важные обязанности художника.

  • Наиболее важными навыками для художника на этой должности являются деловые навыки. Из этого отрывка, который мы взяли из резюме художника, вы поймете, почему: «ремесленные и изобразительные художники должны продвигать себя и свое искусство, чтобы создать репутацию и продать свое искусство». Согласно найденным нами резюме, деловые навыки могут быть использованы художник, чтобы «разрабатывать и контролировать производство художественных работ, таких как бизнес-формы, брошюры, вывески, реклама и дизайн логотипов».
  • Хотя это может быть не самый важный навык, мы обнаружили, что многие обязанности художника зависят от клиента сервисные навыки. Этот пример от художника объясняет, почему: «ремесленники и художники, особенно те, которые сами продают свои работы, должны уметь обращаться с клиентами и потенциальными покупателями». Этот пример резюме — лишь один из многих способов, которыми художники могут использовать навыки обслуживания клиентов: «выполнение цветокоррекции и улучшения в соответствии с требованиями заказчика».
  • Художники также известны своими навыками межличностного общения, которые могут иметь решающее значение при выполнении своих обязанностей. Пример того, почему этот навык важен, демонстрирует этот фрагмент, который мы нашли в резюме художника: «Художникам должно быть удобно общаться с людьми, включая клиентов, владельцев галерей и публику». Мы также нашли этот пример резюме, в котором подробно описывается, как этот навык подвергается испытанию: «помощь в сборке и установке скульптуры с использованием навыков межличностного общения и многозадачности для создания произведения искусства»
  • Обязанности художника иногда требуют "творчества". Обязанности, которые зависят от этих навыков, показаны в этой выдержке из резюме: «художники должны иметь активное воображение, чтобы разрабатывать новые и оригинальные идеи для своей работы». В этом примере резюме показано, как этот навык используется художниками: «Работал с фотографиями, таблицами стилей и концептуальным искусством во время творческих процессов».

    • См. полный список навыков художника.

    Прежде чем стать художником, 59,1% из них получили степень бакалавра. Что касается получения степени магистра, то 7,5% художников пошли на дополнительное образование. Если вы хотите продолжить эту карьеру, вы можете добиться успеха со степенью средней школы. На самом деле, большинство художников имеют высшее образование. Но примерно каждый седьмой художник вообще не учился в колледже.

    Те художники, которые учатся в колледже, обычно получают либо степень в области изящных искусств, либо степень в области графического дизайна. Менее распространенные степени для художников включают степень в области бизнеса или фотографии.

    Когда вы будете готовы стать художником, вам следует изучить компании, которые обычно нанимают художников. Согласно резюме художников, которые мы просмотрели, больше всего артистов нанимают компании Estée Lauder, Ulta Beauty и Scanline VFX. В настоящее время в Estée Lauder открыто 330 вакансий художников, в то время как в Ulta Beauty их 107, а в Scanline VFX — 25.

    Но если вас интересуют компании, в которых вы можете получать высокую зарплату, художники, как правило, получают самые большие зарплаты в Meta, Microsoft и Apple. Возьмем, к примеру, Мета. Средняя зарплата артиста составляет 132 470 долларов. В Microsoft художники зарабатывают в среднем 126 796 долларов, а в Apple — 118 731 доллар. Вы должны принять во внимание, насколько сложно может быть найти работу в одной из этих компаний.

    Подробнее о зарплатах артистов в США.

    Некоторые другие компании, которые могут вас заинтересовать как художника, включают Subway, Whole Foods Market и The Residence. Было обнаружено, что эти три компании наняли больше всего художников из 100 лучших учебных заведений США.

    По большей части художники зарабатывают на жизнь в сфере здравоохранения и розничной торговли. Художники, как правило, больше всего зарабатывают в технологической индустрии со средней зарплатой в 80 623 доллара. Годовая зарплата артиста в сфере СМИ и индустрии гостеприимства обычно составляет 73 767 долларов и 65 161 доллар соответственно. Кроме того, художники, работающие в сфере высоких технологий, зарабатывают на 31,4% больше, чем художники в обрабатывающей промышленности.

    Три компании, которые нанимают наиболее престижных артистов:

    • Estée Lauder330 Artists Jobs
    • Ulta Beauty107 Работа артистов
    • Scanline VFX25 Artists Jobs

    Работа артистов.

    K и выше

    Поиск вакансий рядом с США

  • Работа на дому Вакансии художника

    Найти работу художника онлайн, удаленно, удаленно

  • Работа художника начального уровня

    Не требуется опыт работы

  • Неполный рабочий день. степень не требуется

    • Создайте идеальное резюме

    Наш инструмент для создания резюме проведет вас через процесс создания выдающегося резюме архитектора.

    Чем занимаются визуальные мерчендайзеры

    Визовый мерчендайзер отвечает за выкладку товаров в торговых точках, привлекая покупателей к покупке товаров. Визуальные мерчендайзеры должны быть в курсе последних тенденций на рынке, чтобы отдавать приоритет розничным дисплеям и планам этажей. Они также должны быть осведомлены об информации о продукте, чтобы помочь клиентам с их запросами и проблемами. Визуальные мерчендайзеры должны проявлять творческий подход к настройке единообразия визуальных элементов магазина в рамках бюджетных целей. Дизайн должен быть достаточно привлекательным, чтобы привлечь клиентов по всему помещению, потенциально принося доход и повышая прибыльность.

    Мы посмотрели на среднюю годовую зарплату художника и сравнили ее со средней зарплатой визуального мерчендайзера. Вообще говоря, визуальные мерчендайзеры получают на 30 653 доллара меньше, чем художники в год.

    Существуют также некоторые ключевые различия в обязанностях. Например, обязанности художника требуют таких навыков, как «хорошее управление временем», «майя», «Adobe Photoshop» и «графический дизайн». Между тем типичный визуальный мерчендайзер обладает навыками в таких областях, как «лестницы», «торговый зал», «управление магазином» и «управление продажами». Эта разница в навыках показывает, насколько действительно различны эти две карьеры.

    Визуальные мерчендайзеры получают самые высокие зарплаты в сфере розничной торговли, средняя годовая зарплата составляет 37 869 долларов. Но художникам платят больше в индустрии высоких технологий, средняя зарплата которых составляет 80 623 доллара.

    Уровень образования, который получают визуальные мерчендайзеры, немного отличается от уровня образования художников. В частности, визуальные мерчендайзеры имеют на 4,9% меньше шансов получить степень магистра, чем художники. Кроме того, у них на 0,5% меньше шансов получить докторскую степень.

    Каковы обязанности внештатного дизайнера?

    Дизайнеры-фрилансеры — творческие независимые подрядчики, которые создают визуальные и графические проекты для своих клиентов. Они разрабатывают текстовые и иллюстрированные версии брендов, сообщений и сообщений, оказывающих сильное влияние на своих клиентов. Типичные действия включают создание сетей, поиск проектов и обсуждение цен со своими клиентами. Они управляют предложениями клиентов, разрабатывают концепции, представляют решения и обеспечивают своевременное завершение проектов. Внештатные визуальные и графические дизайнеры креативны, целеустремленны, а также ориентированы на результат и сроки.

    Следующая роль, которую мы собираемся рассмотреть, — это профессия внештатного дизайнера. Как правило, эта должность приносит более низкую заработную плату. Фактически, они зарабатывают на 11 430 долларов меньше, чем художники в год.

    Хотя заработная плата может различаться для этих должностей, есть одно сходство, и это несколько навыков, необходимых для выполнения определенных обязанностей. Мы использовали информацию из множества резюме, чтобы выяснить, что и художники, и дизайнеры-фрилансеры, как известно, обладают такими навыками, как «Adobe Photoshop», «фотография» и «набросок».0003

    Но согласно резюме настоящего художника, в обеих профессиях используются разные навыки. В то время как обязанности художника могут включать такие навыки, как «хорошее управление временем», «майя», «обслуживание клиентов» и «графический дизайн», некоторые дизайнеры-фрилансеры используют такие навыки, как «CSS», «художественное направление», «дизайн веб-сайта» и « концепции дизайна».

    Что касается образования, то у внештатных дизайнеров такой же уровень образования, как и у художников. В целом у них на 2,2% меньше шансов получить степень магистра и на 0,5% меньше шансов получить докторскую степень.

    Как вы думаете, какая технология станет более важной и распространенной для художников в ближайшие 3-5 лет?

    Zoom может стать полезной платформой. Я думаю, что такие домашние студии также станут гораздо более распространенными. Они уже были на подъеме в Нью-Йорке в мире Voice-Over, но я верю, что все больше и больше прослушиваний и съемок для рекламных роликов будет проводиться дома. Это означает, что способность исполнителя освоить хорошее освещение, зеленый экран и звук будет полезной тренировкой для актерского набора инструментов. Показать еще

    Сравнение младшего дизайнера

    Младший дизайнер помогает в разработке эскизов на бумаге и в программном обеспечении для графического дизайна. Обычно ими руководят младший персонал и стажеры.

    Теперь рассмотрим профессию младшего дизайнера. В среднем эти работники получают более низкую заработную плату, чем художники, с разницей в 11 920 долларов в год.

    Просмотрев резюме нескольких художников и младших дизайнеров, мы обнаружили, что обе должности используют схожие навыки, такие как «Adobe Photoshop», «обслуживание клиентов» и «графический дизайн». Но помимо этого карьеры выглядят очень по-разному.

    Между этими двумя профессиями есть много ключевых различий, о чем свидетельствуют резюме представителей каждой профессии. Некоторые из этих различий включают навыки, необходимые для выполнения обязанностей в рамках каждой роли. Например, художник, скорее всего, обладает навыками «хорошего тайм-менеджмента», «майи», «фотографии» и «визуальных эффектов», в то время как типичный помощник дизайнера имеет навыки «саботажа», «дизайн-проектов» и т. д. «Powerpoint» и «дизайн, ориентированный на человека».

    Младшие дизайнеры очень хорошо зарабатывают в сфере розничной торговли со средней годовой зарплатой в размере 61 366 долларов. В то время как художникам платят самую высокую зарплату в индустрии высоких технологий, в среднем 80 623 доллара.

    Что касается образования, то младшие дизайнеры, как правило, имеют такой же уровень образования, как и художники. Фактически, у них на 2,1% меньше шансов получить степень магистра и на 0,3% меньше шансов получить докторскую степень.

    Описание стажировки графического дизайнера

    На стажировке графического дизайнера одной из основных обязанностей является выполнение задач под руководством более опытных коллег. Начинающий графический дизайнер может использовать эту возможность, чтобы наблюдать и участвовать в разработке дизайна для различных отраслей, работать с разными клиентами, участвовать в творческих встречах и изучать стратегии у экспертов. Кроме того, могут быть технические задачи, связанные с исследованиями и анализом, сбором материалов, координацией с поставщиками и составлением отчетов и другой необходимой документации. Они также могут нести ответственность за ведение базы данных и отвечать на звонки и запросы.

    Стажеры-дизайнеры, как правило, получают меньше, чем художники, примерно на 32 890 долларов в год.

    Хотя стажеры-художники и графические дизайнеры выполняют повседневные задачи, используя схожие навыки, такие как Adobe Photoshop, графический дизайн и фотография, эти две профессии также различаются по другим навыкам.

    Хотя некоторые навыки являются общими для этих профессий, следует отметить некоторые различия. «хорошее управление временем», «майя», «обслуживание клиентов» и «визуальные эффекты» — это навыки, которые фигурируют в резюме артистов. Кроме того, стажировка графического дизайнера использует такие навыки, как стажер по графическому дизайну, публикации в блогах, листовки и PowerPoint в своих резюме.

    Теперь давайте подробнее рассмотрим финансовые показатели каждой профессии. Профессиональная индустрия, как правило, платит больше стажерам-графическим дизайнерам, в среднем 41 614 долларов. В то время как самая высокая годовая зарплата артиста приходится на технологическую отрасль.

    Среднее резюме стажеров-графиков показало, что они получают более низкий уровень образования, чем художники. Настолько, что вероятность получения ими степени магистра на 5,3% меньше. Кроме того, у них меньше шансов получить докторскую степень на 0,5%.

    Что делает художник Часто задаваемые вопросы

    Как вы определяете художника?

    Художник — это просто тот, кто создает искусство, будь то работа по дереву, живопись, цифровая техника или ткань, и это лишь некоторые средства. С другой стороны, профессиональный художник зарабатывает на жизнь исполнением, практикой или обучением тому, что в противном случае является развлечением.

    Артист — это певец?

    Да, артист - это певец. Музыкант — это любой, кто играет на музыкальном инструменте, поет, исполняет или создает музыку. С другой стороны, художник — это любой человек, музыкант или нет, который создает или способствует созданию музыки. Музыкант может быть художником, но не все художники музыканты.

    Какие примеры художников?

    Некоторые примеры художников включают художников, скульпторов, певцов, иллюстраторов и музыкантов, и это лишь некоторые из них.

    Learn more