Графический дизайнер что это за профессия


где учиться, зарплата, плюсы и минусы

Обновлено

Графический дизайнер (от англ. design – чертеж, эскиз, замысел.) специализируется на оформлении окружающей среды средствами графики. Кстати, в 2021 году центр профориентации ПрофГид разработал точный тест на профориентацию. Он сам расскажет вам, какие профессии вам подходят, даст заключение о вашем типе личности и интеллекте.

Вы даже не подозреваете, какая мощь скрывается внутри вас. Всё, что вам нужно сделать — это узнать, в чём ваша сила и как её применить. Тест «Талантум» основан на практиках, применяемых успешными людьми.

Что делает графический дизайнер

Он работает с вывесками, рекламными щитами, плакатами, указателями, знаками и схемами, которые мы видим в большом количестве вокруг, а также заботится об удобочитаемости необходимой нам информации, такой как интернет-сайты, журналы, газеты, листовки, обложки книг и дисков, меню в ресторане, каталоги товаров, визитки, а также упаковка продуктов, промтоваров и графическое оформление витрин. Из этого краткого перечисления можно понять, что куда бы мы не пришли, мы везде обязательно увидим разнообразные произведения графического дизайна. Профессия графического дизайнера имеет несколько направлений, и один дизайнер может работать либо в одном из них, либо совмещать два или три направления. Рассмотрим их.

Читайте также :

Направления графического дизайна

Графический дизайн пространства. Это знаки и указатели, по которым человек ориентируется в городской среде, в торговых и бизнес центрах. Всевозможные таблички на дверях, дорожные знаки, указатели различного рода товаров в магазинах и тому подобное. Схема метро, например, также является произведением графического дизайна. Главное в этой области добиться того, чтобы знак прочитывался за секунду, а схема была максимально удобной для восприятия информации.

Фирменный стиль и брендинг. Каждая фирма хочет иметь свой собственный стиль, по которому ее будут узнавать клиенты и покупатели. Каждый производитель хочет привлечь максимальное внимание к своему товару и продать его, упаковав его в стильную и информативную упаковку. Этим занимается графический дизайнер. Он разрабатывает знак и логотип фирмы, рекомендует определенные шрифты и фирменные цвета, узнаваемые графические элементы, после чего делает весь набор фирменного стиля, включая презентационные наборы и разнообразную полиграфическую продукцию. А также он обязательно составляет руководство по использованию созданного стиля для всех, кто будет работать над рекламой данной фирмы, ее товара или услуги.

Разработка шрифтов – это особая область графического дизайна. Здесь дизайнер создает удобочитаемые текстовые шрифты, которые долго служат и в наименьшей степени зависят от моды, тем не менее каждый шрифт имеет свой характер. Создание шрифта накладывает на творца огромное количество правил, но не смотря на это дизайнеры раз от раза умудряются создавать что-то новое в этой области. Кроме того, дизайнеры шрифта создают разнохарактерные декоративные шрифты, мода на которые быстро меняется.

Дизайн рекламы. Рекламисты занимаются разработкой эффективных коммуникаций продавца с покупателем, для этого они исследуют рынок, целевую аудиторию и выдают серию рекламных концепций. Но для воплощения этих концепций они обращаются к графическому дизайнеру, который визуализирует их рекламные идеи. И под час именно визуализация в рекламе играет достаточно большую роль.

Дизайн книг, журналов и газет. В издательстве глянцевого журнала дизайнер разрабатывает сетку верстки и стилистику каждой рубрики в зависимости от ее характера, рисует графические элементы, следит за правильным форматированием текста и кадрированием изображений, работает над обложкой. В книжном издательстве он точно также работает над стилем издания, учитывая и требования ГОСТ, и модные тенденции в книжном оформлении.

Читайте также :

Дизайн для Интернета. Графические дизайнеры занимаются в этой области созданием интернет-сайтов, баннеров, делая виртуальную среду максимально удобной для пользователей интернет и в то же время эстетичной. Оформление сайта и интернет-баннеров входит в разработку фирменного стиля компании и прописывается в руководстве по использованию стиля. При этом графический дизайнер далеко не обязательно должен владеть технологиями верстки сайтов, за исключением тех случаев, когда он узко специализируется именно в этой области. Но в любом случае он обязательно должен знать правила создания виртуального графического пространства.

Обучение на графического дизайнера

Читайте также :

Профессия «Художник издания»

Как стать графическим дизайнером

Первые два пункта можно заменить учебой в вузе или на курсах, последние два – это руководство на всю карьеру.

Больше о том, как с нуля стать графическим дизайнером, – в советах специалистов-практиков.

Рабочее место

Графические дизайнеры работают в дизайн-студиях, брендинговых и рекламных агентствах, издательствах и в любых государственных предприятиях и частных фирмах, предпочитающих держать в штате собственного дизайнера.

Оплата труда

Важные качества

Развитый художественный вкус. Образное и объемно-пространственное мышление. Инициативность. Креативность, изобретательность. Чувство стиля. Зрительная память. Вовлеченность в современную культуру.

Знания и навыки

Умение выражать свои идеи в графике (что также часто называют рисунком от руки). Знание истории искусств, дизайна и их современного состояния. Владение специализированными компьютерными программами: AdobePhotoshop, Illustrator, InDesign и др.

Читайте также :

Профессия «Художественный редактор»

Примеры компаний с вакансиями графического дизайнера

Как стать графическим дизайнером? 5 вопросов о профессии

Почему дизайн — это не просто рисовать картинки? Как стать графическим дизайнером, чем он занимается и сколько зарабатывает, рассказывает Леонид Татаринов из Fedoriv Agency.

Леонид Татаринов

Мой карьерный путь начался с создания сайтов в конце 90-х. Конечно, графический дизайн и написание кода — разные вещи, но сначала я занимался именно сайтами. Тогда на рынке было мало специалистов по программированию, поэтому мои навыки оказались очень востребованными. Однажды мой знакомый предложил мне сделать дизайн, я согласился, и мне понравилось. Я стал интересоваться графическим дизайном, читать книги, обращать внимание на проявления такого дизайна вокруг себя, учиться и в результате полностью перешел в графический дизайн.   

В этой профессии я очень ценю разнообразие в проектах: сегодня я могу делать айдентику для нефтяной компании, а завтра — для студии флористики. Работа над графическим дизайном — это исследование разных дисциплин и областей. От рутинной и однотипной работы мне было бы скучно.

Читайте также

👑

Вт., 10/03 Истории

Украинская дизайнерка — про переезд и работу в США

Есть и минусы. Меня удивляет недоверие некоторых клиентов к агентству или фрилансерам, с которыми они работают. Мне кажется, что нет никакого смысла в том, что-бы кого-то нанимать, а потом ему же не доверять. Это как пойти к врачу и делать все не так, как он советует. Зачем тратить время и деньги, если все тоже самое можно сделать самостоятельно и бесплатно? По итогу это способствует лишней трате времени и не приносит никаких плюсов для обеих сторон.

Я горжусь одновременно всеми и никакими своими работами.

Я удивляюсь коллегам, которые могут назвать свой проект идеальным и восхищаются им даже спустя некоторое время. Мне часто хочется переделать уже готовые работы. Я могу идти по городу, увидеть свой дизайн на билборде и придумать, что бы я хотел изменить — это такой непрекращающийся мыслительный процесс.


Что входит в обязанности графического дизайнера


Графический дизайнер — это достаточно широкое понятие, которое может включать огромное количество разных обязанностей. Это создание айдентики для брендов, продуктовый дизайн, верстка книг и макетов для печати, дизайн упаковки и т.д. Для работы специалисты этой профессии используют графические редакторы: Аdobe Illustrator, Аdobe Photoshop, Аdobe InDesign, Figma. 

Конкретно я создаю айдентику для брендов. Разработка айдентики связана с проведением исследования, придумыванием идеи и поиском визуальной формы. Выбор программы здесь не имеет значения, это можно сделать даже в PowerPoint, а можно и вообще без компьютера. Я привык работать в Adobe Illustrator, хотя сейчас появилось много альтернативных вариантов, например Figma.

Проекты и задачи всегда разные и зависят от запроса клиента. Приходится каждый раз обрабатывать массив новой информации, вникать в рынок и продукт клиента, чтобы найти лучшее дизайн-решение.

Читайте также

👑

Чт., 04/06 Истории

Не занижайте цену и надевайте штаны: дизайнеры — о работе на карантине

Перед работой я получаю вводные и начинаю исследовать рынок, бренд, искать референсы и придумываю концепцию дизайна — обычно это несколько вариантов, которые в будущем обсуждаются с командой и клиентом, а после совершенствуются итерациями.  

Моя профессия позволяет работать удаленно, поэтому я работаю дома и очень много времени провожу за компьютером.

Однажды преподаватель в университете сказал мне, что если ты графический дизайнер — ты посвящаешь этому все свое время. 
Тогда я не воспринял эти слова всерьез, но теперь на собственном опыте нахожу им подтверждение.


Как стать графическим дизайнером


Пойти учиться! Учится можно и в высшем учебном заведении, и самостоятельно, главное — искренне интересоваться дизайном и посвящать ему много времени.  Количество пройденных курсов и диплом университета мало влияют при приеме на работу в хорошее место. В основном влияют конкретные работы.

Лично мне мое образование помогло получить базовые технические знания, но при приеме на работу никто им никогда не интересовался.


Какие hard skills для этого нужны:


Какие soft skills для этого нужны:


Сколько зарабатывает графический дизайнер


Зарплата зависит от многих факторов: компании, нагрузки, опыта работы дизайнера, содержимого его портфолио. Чем лучше специалист, тем выше оплачивается его работа. При этом разновидность дизайна сама по себе не сильно влияния на зарплату. Стоимость рассчитывается исходя из количества часов, требуемых для выполнения конкретной задачи.

В среднем молодой специалист в нашей стране зарабатывает от 12 до 20 тысяч грн. 

Разница в доходе специалиста Junior и Senior может быть как совсем незначительной, так и колоссальной. В крупных известных агентствах (в основном в Киеве) дизайнер может получать в среднем от 1000-3000$, но в каких-то особых случаях эта цифра может быть больше и в два, и в три раза. 

Мы провели собственное зарплатное исследование и узнали.

Результаты


Где искать работу графическому дизайнеру-новичку


Работать можно в штате компании, в агентстве, на фрилансе. У каждого формата свои особенности. В компании ты ограничен работой с одним брендом, и возможно, ты там единственный дизайнер, а в агентстве у тебя каждый раз разные задачи и есть какая-то общая дизайнерская среда. Ну а фрилансеру не нужно ходить в офис 🙂

Графический дизайнер — это достаточно востребованная профессия, так как всем брендам и бизнесам нужна качественная визуальная оболочка. Но и тут стоит понимать особенности рынка, ведь графический дизайн — обширное понятие, включающее множество направлений. 

Я бы советовал новичкам в первую очередь определиться с областью, в которой им интересно и хочется работать. После этого собрать портфолио — к этому пункту лучше отнестись серьезно, в большинстве случаев именно работы становятся определяющим фактором для работодателей. Я, например, всегда сразу вижу, есть ли у человека талант и потенциал, ощущение контекста современности. Если опыта совсем нет, а портфолио нужно — стоит посмотреть, как делают другие, понять в чем смысл, сделать по-своему и добавить такие работы в портфолио. 

Как составить портфолио? Советы дизайнерам и не только.

Читать

Еще я бы рекомендовал подаваться на стажировку в крупные компании — это даст более полное понимание про профессию.


Полезные курсы и книги для развития в профессии


Из курсов я советую онлайн-школы дизайна и иллюстрации Bang Bang Education

Книги, которые я рекомендую:

Читайте также

👑

Пт., 18/10 Развитие

Що читати дизайнерам: 8 книг для професійного розвитку

У нас есть предложения от украинских и международных компаний и организаций.

Вакансии

Читайте также

Профессия: дизайнер презентаций. Что учить, где работать и с чего начать?

Как создать идею: от чистого листа до гениального замысла

Как делать презентации: лайфхаки для недизайнеров

Чем занимается графический дизайнер: плюсы и минусы профессии

Кто такой графический дизайнер

Находки, обнаруженные в результате археологических экспедиций – настенные рисунки, знаки, обозначение первобытной навигации – подтвержденный факт существования первых «графических дизайнеров» еще в незапамятные времена.

Далее все стало несколько по-другому. С началом развития торговли и предприятий динамично ворвались в нашу жизнь объявления и афиши. А с появлением рекламы пошло в рост печатное дело. Возникла большая заинтересованность в создателях упаковки, логотипов, постеров и изображений для наружной рекламы. Вот чем занимается графический дизайнер.

Новый виток совершенствования индустрии графического дизайна пришелся на период возникновения Photoshop в 1990 году. Глобальное внедрение цифровых технологий все так же подразумевает под собой передачу информации при помощи визуала. Уровень компетентности дизайнеров-графиков становится более сложным. Появляются специализированные программы, соответствующие всем требованиям современной реальности.

Многофункциональность деятельности графического дизайна настолько обширна, что его смело можно отнести к сфере прикладного искусства.

Кто такой графический дизайнер

Графический дизайн так плотно внедрился в повседневную жизнь, что мы даже не замечаем его результаты. А ведь это изображение рекламных вывесок на улицах, оформление соцсетей и упаковки любимых чипсов.

Если объяснять простыми словами, то графический дизайнер занимается:

Для вас подарок! Получите бесплатно инструкцию (pdf 2,5 mb)

Как стабильно зарабатывать
в кризис на IT от 200 000 ₽

На первом этапе работы дизайнер, взаимодействуя с маркетологами, анализирует начальные данные, изучает предпочтения целевой аудитории, для которой предназначен контент. Выбирает стилистическое решение, формы и цветовые гаммы. Вкладывая в каждый черновой проект смысл, графический дизайнер доносит идею заказчику. И после одобрения начинает внедрять проект в жизнь.

Для воплощения проекта используются всевозможные вспомогательные программы, которые подбирают гармоничный цветовой оттенок, соответствующее разрешение, создают анимацию, строят композицию, учитывают поля. Но без творческого подхода специалиста монотонная проектная работа не превратится в продуктивный макет.

Находясь в постоянном творческом поиске, дизайнер прорабатывает идеи различных эскизов, доводит до логического финала проект, взаимодействует с копирайтерами, маркетологами, художниками и другими единомышленниками.

Важная часть работы – это контакт с заказчиком. Понять основную мысль клиента, воплотить визуальную концепцию идеи, убедить непосредственного потребителя – большая составляющая успеха и долговременного сотрудничества. Конечно, в команде есть специалисты, занимающиеся взаимодействием с заказчиком. Но более востребован графический дизайнер с навыками межличностного общения.

Востребованные направления графического дизайна

Чем же занимается графический дизайнер и насколько востребована эта профессия в наши дни? Тут подразумевается несколько вариантов деятельности специалиста. Можно занять узкую нишу или соединить сколько угодно направленностей.

Плюсы и минусы профессии

Существенный плюс данной профессии – экономия ресурсов, времени на обучение. Можно начать работать по этому профилю хоть завтра – при наличии определенных навыков, конечно. Если у вас за плечами есть художественная школа и компьютерные курсы, то это неплохое подспорье. Но изучением этих навыков можно заняться самому, параллельно с освоением графического дизайна. Ещё положительные моменты для освоения этой специальности:

Среди минусов стоит отметить следующие:

Требования к графическому дизайнеру

Можно сделать следующие выводы: чтобы не пополнить армию однотипных графических дизайнеров, нужно идти в ногу с прогрессом, выделяться своими креативными идеями и уметь взаимодействовать с заказчиком. Достаточно ли этого?

Часто задаются таким вопросом: «Важно ли в профессии графического дизайнера умение рисовать?» Данный навык не плох сам по себе. Но если дизайнер создает «художественные шедевры» типа Репина, это не значит, что он хороший специалист в дизайне. Красиво рисовать недостаточно.

Гораздо важнее знать азы композиции и колористки, уметь распознавать и использовать шрифты. Более того, нельзя задерживаться на базовом образовании в этих областях, а постоянно повышать квалификацию и уровень знаний.

Требования к графическому дизайнеру

Без знания компьютерных программ Adobe Photoshop и Illustrator, без умения ими пользоваться невозможно преуспеть в отрасли графического дизайна.

Совсем необязательно хвататься за все направления сразу. Совет профессионалов сводится к тому, что работать надо в одном или двух похожих нишах. Например, освоение интернет пространства и упаковка профиля в соцсети.

Мы вместе с экспертами по построению карьеры подготовили документы, которые помогут не ошибиться с выбором и определить, какая профессия в IT подходит именно вам.

Благодаря этим гайдам 76% наших студентов смогли найти востребованную профессию своей мечты!

Скоро мы уберем их из открытого доступа, успейте скачать бесплатно:

Гайд по профессиям в IT

5 профессий с данными о навыках и средней заработной плате

100 тыс. руб за 100 дней с новой профессией

Список из 6 востребованных профессий с заработком от 100 тыс. руб

Критические ошибки, которые могут разрушить карьеру

Собрали 7 типичных ошибок. Их нужно избегать каждому!

Женщины в IT: мифы и перспективы в карьере

Как делать хороший дизайн интерфейсов

Как прокачать свою технику речи

4,7 MB 302 MB Скачать файлы бесплатно Уже скачали 12068

Следующие качества просто обязаны присутствовать у специалиста этой области:

Одно из существенных качеств – умение работать в команде. Быть асом и все уметь делать самому это большой плюс. Но лучше и продуктивнее работать в компании, где каждый занимается своим делом, и совместными усилиями получается шедевр.

Копирайтер пишет тексты, программист отвечает за разработку программного обеспечения, верстальщик занимается компоновкой материала, а дизайнер графики доводит проект до макета. Это основной вид деятельности, которым занимается графический дизайнер в компании.

Способы получить соответствующее образование

Современность предлагает множество общеобразовательных программ. Но выбор лишь одной предполагает однобокое рассмотрение профессии. Лучше выбрать несколько для более углубленного изучения специальности.

Читайте также

Основные способы получение данного образования:

При рассмотрении соискателя работодатель будет оставлять приоритеты кандидатам с высшим оконченным образованием. Поэтому диплом об окончании высшего заведения будет существенным подспорьем к получению работы своей мечты.

Советы по началу работы графическим дизайнером

Большое количество новичков переживают из-за отсутствия опыта и портфолио.

Сначала надо отбросить страх. Реальны задания, выполняя которые, вы увеличите объем своих знаний и наберетесь опыта. Поверьте, что многие востребованные сейчас графические дизайнеры начинали именно с бирж. В интернете есть доступная биржа для новичков — Work-zilla.

С ее помощью можно обрести уверенность в себе, научится вести коммуникацию с заказчиками и получить бесценный опыт. Начните с этой биржи, выполните свои первые заказы, пополняйте портфолио и окунитесь в неизведанный ранее мир фриланса.

Мы уверены, что ваши друзья и знакомые не откажутся получить от вас качественный графический дизайн в обмен на хороший отзыв.

Обратите внимание на соцсети. Для того чтобы громко заявить о себе, создайте «говорящую» страницу. Ведь никто не знает, что есть такой квалифицированный графический дизайнер. Предъявите себя миру. И на вас обязательно обратят внимание потенциальные заказчики.

Советы по началу работы графическим дизайнером

Займитесь своим портфолио. От его оформления напрямую зависит количество ваших заказчиков. Если конкретно и грамотно описать ваши умения, приложить выполненные работы, то обязательно удастся обойти конкурентов.

Если графический дизайн ваша цель, то вас обязательно примут на работу в агентства или бюро. В штате издательства, фабрики или частной фирмы обязательно найдется вакансия для такого амбициозного человека, как вы. «Стучите, и вам откроют».

10 самых популярных профессий дизайнера и где им учиться

Дизайн в наши дни стал одним из ключевых факторов успеха многих компаний, как утверждённых лидеров рынка, так и быстро растущих стартапов. Такие компании, как Apple и Ikea, основали свои империи на идее безупречного дизайна, и множество молодых бизнесов продолжает совершенствовать формы дизайна, удобного для пользователя.

Талантливые продуктовые, софтверные и веб-дизайнеры востребованы сегодня, как никогда ранее.

Однако новые технологии меняют форматы и увеличивают значимость дизайна не только для высоко технологичных отраслей, но и для индустрий моды, интерьера и архитектуры, что увеличивает спрос на профессии дизайнеров творящих в более традиционных отраслях.

Ниже представлены 10 профессий в области дизайна, спрос на которые растёт быстрее по статистике международного портала вакансий Monster.

Гейм-дизайнер (Game designer)

Гейм-дизайнер – разработчик, создающий компьютерные игры для компьютеров, игровых приставок и мобильных устройств.
Рост вакансий с 2009 по 2019 годы – 26%

Где учиться?

>> MSc Game Development, University of East Anglia (UEA)

>> Другие программы обучения на Гейм-дизайнера

Аниматор (Animator)

Аниматор творит для теле-, кино- и видео индустрии, рекламных медиа и ИТ проектов.
Рост вакансий с 2009 по 2019 годы – 26%.

Где учиться?

>> MA Animation, University of Central Lancashire (UCLan)

>> Другие программы обучения на Аниматора

Дизайнер интерьера (Interior Designer)

Дизайнер интерьера творит для нахождения оптимального баланса между функциональностью, безопасностью и эстетикой интерьера.
Рост вакансий с 2009 по 2019 годы – 19%.

Где учиться?
>> BA Interior Design, De Montfort University

>> Другие программы обучения дизайну интерьера

Архитектор (Architect)

Архитектор создает общий эстетический и внешний вид зданий и других сооружений, работая не только над внешним видом здания, но и над его функциональностью, безопасностью, экономичностью с целью максимально удовлетворить потребности людей, использующих здание.
Рост вакансий с 2009 по 2019 годы – 18%

Где учиться?

>> MA Architectural Design, De Montfort University
>> программы обучения на Архитектора

Графический дизайнер (Graphic Designer/ Graphic Artists)

Графический дизайнер находит наиболее эффективный способ донесения идей в печатных и электронных СМИ, используя цвет, иллюстрацию, графику, фотографию, анимацию и др. методы.
Рост вакансий с 2009 по 2019 годы – 10%

Где учиться?

>> BA Graphic Design De Montfort University
>> Другие программы изучения Графического дизайна

Дизайнер мобильных приложений (Mobile Designer)

Одно из наиболее быстро растущих направлений рекламы – реклама для мобильных приложений. Навыки дизайнера мобильных приложений включают создание пользовательских интерфейсов, юзабилити, тестирование во всех браузерах, платформах и мобильных сетях.

Веб-разработчик /дизайнер (Web developer/ Designer)

Веб-разработчик / веб-дизайнер отвечает за дизайн, создание и поддержание сайта. В условиях стремительного роста Интернета, эта группа стала включать в себя разные профессии, в том числе юзабилити проектировщиков, дизайнеров- верстальщиков, разработчиков-кодировщиков и др.

Где учиться?

>> BSc Web Design and Development, Northumbria University

>> Другие программы учебы на веб-разработчика

Продуктовый дизайнер (Product Designer)

Продуктовый дизайнер – объединяет в своей работе 3 основные сферы: эстетику, бизнес и технологию для разработки коммерчески успешных товаров.

Где учиться?

>> BA Product Design, De Montfort University

>> Другие программы изучения Продуктового дизайна

Дизайнер одежды (Fashion Designer)

Дизайнер одежды создаёт одежу, обувь и аксессуары чаще всего стремясь создать функциональные и эстетически привлекательные предметы гардероба.
Рост вакансий с 2009 по 2019 годы – 9%.

Где учиться?

>> BA Fashion Design, De Montfort University

>> Другие программы обучения на Дизайнера одежды

Арт директор (Art Director)

В современной рекламной практики, арт-директор руководит командой, разрабатывающей видение и создающей крупные рекламные кампании.
Рост вакансий с 2009 по 2019 годы – 9%.

Выпускники программ дизайна имеют множество карьерных возможностей. При выборе программы обучения уточняйте в вузах, в каких компаниях и на каких позициях работаю их выпускники.

Успехов!

Профессия графический дизайнер.

Профессия графический дизайнер, с одной стороны, покрыта определенным ореолом романтизма. Это творческие люди, способные создать нечто фантастическое из ничего. Способные сделать визуально привлекательным скучный текст, вдохнуть жизнь в ваш бренд. То есть это специалисты, напрямую влияющие на прибыль вашей компании. С другой стороны, в реалиях российского рынка, эта профессия порой не звучит так гордо, как на западе. Подавляющее большинство обывателей считают графического дизайнера рядовым исполнителем. Считают дизайнера своими руками и мышкой, которые смогут визуализировать в фотошопе их грандиозные идеи. Давайте разбираться, кто такой графический дизайнер и какими компетенциями должен обладать успешный специалист в области дизайна.

 

Профессия графический дизайнер. Что он должен уметь?

Недавно я смотрел детский мультфильм про очередных пони. И вы знаете, одна из этих пони сказала, что собирается стать графическим дизайнером. Это своего рода звоночек о возрастающей популярности профессии графического дизайнера. Но все дело в том, что ни современные подростки, ни их потенциальные будущие клиенты до конца так и не понимают, кто же такой графический дизайнер. А ведь это многогранная профессия, объединяющая в себе самые разные компетенции.

Кем должен быть графический дизайнер

1. Художник

Обладание художественным вкусом и способностью воспринимать, оценивать и создавать прекрасное. Это, пожалуй, основное качество профессионального графического дизайнера. Помимо чувства прекрасного важная и определенная база знаний:

Как прокачать этот навык?

  1. Смотреть лекции по истории искусств
  2. Посещать выставки в галереях и музеях
  3. Посещать галереи онлайн
  4. Смотреть работы дизайнеров на behance или pinterest
  5. Взять пару уроков рисования у многочисленных преподавателей рисунка или самостоятельно посмотреть на youtube

2. Психолог

Вас это может удивить, но графический дизайнер должен обладать базовыми знаниями в области психологии. Иначе все его работы будут просто красивыми картинками, которые оставят равнодушным потенциального клиента. А значит, это будет ваша упущенная выгода.

Психология восприятия цвета. Мы много раз писали о психологии цвета в создании бренда, так что скажу лишь, что каждый цвет несет определенный посыл, определенную энергетику. Благодаря этому есть определенные цвета и цветовые сочетания. которые подходят для одной отрасли бизнеса и не подходят для другой. Так игривый и деятельный оранжевый хорош для сферы быстрого питания. но совершенно дисгармонично будет смотреться в логотипе или постерах банка. Подробнее о психологии цвета.

 


Психология формы. Каждая геометрическая форма ассоциируется с тем или иным состоянием, вызывает то или иное ощущение. Упрощенно, квадрат это устойчивость и завершенность, а круг - символ цельности, единства, общительности. Каждый раз, изучая клиентский бриф, графический дизайнер должен понимать, что в брифе не просто так указаны целевая аудитория компании. Не просто так маркетологи написали, что их компания хочет стать дружелюбной или наоборот вызывать ощущение премиальности. Знание психологии формы позволит создать продукт, отвечающий поставленной задаче. Здесь вы можете подробнее почитать про психологию формы.

Знание архетипов, владение языком метафоры – в рамках этой статьи я не буду подробно останавливаться на этом пункте. Это тема для отдельного большого материала, который мы скоро опубликуем. Скажу только, что если графический дизайнер тонкий психолог, или обладает базовыми знаниями психологии, он сможет создать дизайн, который найдет отклик в сердцах ваших клиентов и принесет вам прибыль. Только про такого можно сказать, что профессия графический дизайнер им освоена в совершенстве.

Как прокачаться в этом направлении?

  1. Читать и смотреть лекции о психологии
  2. Держать под рукой статьи или книги о психологии цвета
  3. Изучить теорию архетипов Юнга
  4. Проконсультироваться со знакомым психологом

3. Маркетолог

С момента получения брифа на дизайн до момента презентации своей работы графический дизайнер должен пройти большой путь. Началом этого пути становится изучение и анализ конкурентной среды. Например, речь идет о создании бренда:

  1. Необходимо составить подборку конкурентов
  2. Понять, кто из конкурентов что говорит про себя, и как выглядит
  3. Сказать что-то свое – отстроиться от конкурентов
  4. Сравнить результат (получившийся логотип и фирменный стиль) с тем, что уже было создано во избежание случайных повторений
  5. Провести тестирование получившейся работы.

Подобная работа обязательна не только при создании бренда. Даже если речь идет о банальной рекламной листовке или презентации компании дизайнер должен проводить исследование. Именно это отличает профессионала от ремесленника. Что касается тестирования финальной работы – это может быть A/B опрос в социальных сетях, где потенциальная аудитория может оценить результат работы.

Конечно, есть специально обученные люди для проведения подобных исследований, но именно графический дизайнер является посредником между сухим языком графиков и анализа рынка и конечным потребителем. Именно дизайнер должен понимать и тех и других. Именно дизайнеру поручают разработку брендбука, в котором как раз и отражена маркетинговая составляющая.

Основная особенность профессии дизайнера заключается в том, что, для достижения максимального эффекта, дизайнер должен разбираться в бизнесе клиента. Будь то фермерские продукты, производство кровли, юридические услуги... да что угодно. Именно такое всестороннее развитие позволяет графическому дизайнеру создавать дизайн, который работает и приносит клиенту прибыль.

 

Как развить в себе этот навык?

  1. Взять за правило проводить исследование перед началом работы
  2. Всегда проводить исследование и точка!

 

4. Аккаунт менеджер

Речь идет о ведении проекта и соблюдении сроков. Это, безусловно. очень важный аспект работы с дизайнером. Подавляющее большинство владельцев бизнеса, работавших с исполнителями на фриланс-биржах, жаловались на несоблюдение сроков. Грамотный и профессиональный графический дизайнер не допускает просрочки и держит клиента в курсе стадии создания проекта.

Как прокачаться?

  1. Взять за правило писать клиенту о стадии проекта
  2. Использовать CRM систему для ведения клиента
  3. Реально оценивать и не срывать сроки сдачи работы
  4. В случае непредвиденного аврала сообщать о задержке

 

5. Корректор

Каким бы чудесным ни был ваш дизайн, если в тексте вы допускаете ошибки – это испортит все впечатление о вас и вашей работе. Внимательно проверяйте письма и макеты на предмет ошибок. Возможно, что клиент сам прислал текст с ошибками. Это не важно. Ваша задача создать идеальный качественный продукт.

Как стать идеальным в этом?

  1. Не поленитесь вставлять текст в word или воспользоваться сервисами онлайн проверки орфографии
  2. Много читайте – чтение книг повышает грамотность

 

6. Продавец

После того, как работа над дизайном завершена вам нужно презентовать работу клиенту. Конечно, многие просто отправляют e-mail с картинками и ждут восторженных отзывов. Но вот, на что стоит обратить внимание:

  1. Всегда пишите тему письма. Даже если клиент игнорирует это и присылает письма с темой "Re:354". Это поможет вам самим не потеряться в переписке и продемонстрирует ваш профессионализм.
  2. Презентуйте работу. Используйте мокапы и прочие средства для демонстрации того, как ваш дизайн будет выглядеть в реальной жизни.
  3. Возьмите за правило писать сопроводительное письмо, в котором вы рассказываете о том, что вы прислали. Почему ваш выбор пал на ту или иную форму, почему вы использовали именно эти цвета.

И еще...

Дизайнер всегда развивается и не стоит на месте. Если же он застывает в развитии, то превращается в посредственного и однообразного исполнителя. Изучайте новые инструменты. Появление таких сервисов как Figma сильно повлияло на создание сайтов. Сейчас очень популярны и довольно просты в использовании эффекты анимации. Главное не стоять на месте. Как говорил один из героев книги "Алиса в стране Чудес": Нужно бежать со всех ног, чтобы только оставаться на месте. А в наши дни нужно бежать в два раза быстрее!

Профессия графический дизайнер. Сколько стоит специалист?

Подводя итог, хочу обратить внимание потенциальных заказчиков на то, сколько всего должен знать и уметь настоящий профессионал. И если вы решили заказать создание логотипа или дизайн рекламной продукции для вашей компании – стоит исходить из задачи. Что именно вы хотите получить? Рекламную листовку, фирменный значок, красивую картинку или вложить деньги в увеличение продаж и развитие вашего бизнеса. Именно понимание задачи поможет вам определиться с выбором исполнителя. Нужен ли вам профессиональный дизайнер с комплексным подходом к решению вашей задачи или вас устроит человек, владеющий графическими редакторами.

 

 

Чем занимается графический дизайнер? Суть профессии

Чем занимается графический дизайнер и какие навыки требуются от специалиста – вы узнаете, какой доход можно получить, освоив актуальную профессию фрилансера.

Графический дизайнер – это одна из самых востребованных профессий, которая не только высоко ценится на рынке, но и хорошо оплачивается. Почему сфера дизайна так популярна и в чем состоят ее преимущества?

В чем суть профессии графического дизайнера?

Встречают по обложке. Эта пословица применима не только к людям, но и к товарам. Если человек на прилавке магазина видит красочную упаковку продукции, которая имеет лаконичный дизайн, то он непременно захочет ее приобрести.

Поэтому суть работы дизайнера состоит в том, чтобы создать уникальный визуал для товара или рекламы услуги, который найдет отклик у целевой аудитории. Так чем занимается графический дизайнер?

Главная особенность профессии состоит в том, что деятельность не заканчивается одной конкретной сферой. Напротив, услуги дизайнера могут потребоваться:

Но помните о том, что работа графического дизайнера – это не только постоянное творчество, но и достаточно большой объем рутины. Большая часть времени, которую тратит в день дизайнер, подразумевает строгое соблюдение технической части.

Безусловно, современные компьютерные программы, используемые в работе для создания материалов, облегчают эту задачу, но не все из них могут быть выполнены автоматически без усилия сотрудника.

Какими навыками необходимо обладать для работы?

Чтобы стать успешным профессионалом в сфере графического дизайна, соискатель вакансии должен иметь определенный набор навыков, способностей, которые определяются выбранным направлением в области дизайна. Некоторые сферы деятельности требуют от дизайнера знания специфического программного обеспечения и уникальных требований, которые, например, предъявляются к наружной рекламе. Ведь от соблюдения условий, прописанных в нормативно-правовых актах, зависит не только результативность рекламной кампании, но и легитимность размещения баннеров на улице.

Если обобщить навыки, которые предъявляются к представителям этой творческой профессии, то можно выделить следующее:

Настоящий эксперт должен обладать безупречным вкусом, иметь уникальное чувство стиля, которые выделяют его, как компетентного работника, на трудовом рынке. Если работы будут опосредованными, то завоевать уважение будет невозможно.

Только дизайнер, имеющий гибкий ум, безграничную фантазию сможет создать шедевр, даже если ему придется разработать рекламный буклет для продажи пусковых конденсаторов.

Направления работы графического дизайнера

Графический дизайнер – одна из самых многогранных профессий, которая от человека требует максимума усилий. Творческий потенциал можно реализовать в различных направлениях, о которых более подробно расскажем ниже:

С чего начать карьеру графического дизайнера?

Любой специалист в мире маркетинга и рекламы должен знать, в каком направлении он будет развиваться. Это касается и профессионалов в области дизайна. Сегодня в интернете представлено колоссальное количество информации, которая поможет будущему профи в мире графического дизайна освоить одно из направлений деятельности, которое будет приносить не только удовольствие, но и высокий доход.

Позаботьтесь о базовом уровне теоретических знаний, без которых невозможно перейти к практике. Профессия должна базироваться на университетском образовании и дополнятся успешным прохождением курсов повышения квалификации. Никто не отменяет и самообразование, особенно в условиях современной санитарно-эпидемиологической обстановки.

Ну и, конечно же, важно освоить все современное программное обеспечение, которое позволит создавать действительно настоящие шедевры. Освоить графический софт можно как по мастер-классам, опубликованным в свободном доступе в сети Интернет, так и на практических курсах.

В чем преимущества профессии?

Достоинства профессии в сфере графического дизайна бесспорны. Они состоят в следующем:

Сколько можно зарабатывать?

Верхнего потолка в заработной плате нет и быть не может, ведь размер оплаты услуг зависит от графика, профессиональных навыков и репутации. Самообразование, повышение квалификации поможет завоевать своего клиента и повысить востребованность вас, как специалиста в мире визуальной рекламы.

Профессия Графический дизайнер в РАНХиГС: на каких специальностях учиться

Зарплаты: сколько получает Графический дизайнер*

Начинающий: 35000 ⃏ в месяц

Опытный: 50000 ⃏ в месяц

Профессионал: 80000 ⃏ в месяц

* - информация по зарплатам приведна примерно исходя из вакансий на профилирующих сайтах. Зарплата в конкретном регионе или компании может отличаться от приведенных. На ваш доход сильно влияет то, как вы сможете применить себя в выбранной сфере деятельности. Не всегда доход ограничивается только тем, что вам предлагают вакансии на рынке труда.

Программы бакалавриата и специалитета в РАНХиГС по профессии Графический дизайнер

Программа

Стоимость

Бюджет

Платное

Программа ориентирована на подготовку дизайнеров, специализирующихся на создании законченного диз...

ЕГЭ: русский, обществознание, вступительные

Востребованность профессии

В настоящее время медийная и рекламно-информационная сфера развивается огромными темпами.  Существует большой спрос на профессионалов высокого класса. Так же на рынке труда востребованы дизайнеры средней квалификации, которые работают с малобюджетными проектами. Востребованность профессии графического дизайнера довольно высокая, как и конкуренция в этой сфере деятельности. При этом и предложений со стороны разработчиков в этой сфере деятельности много. 

Для кого подходит профессия

Профессию графического дизайнера можно отнести к творческим занятиям. Здесь важны технические навыки, знание соответствующих программ и художественный вкус. Профессия графического дизайнера подходит тем, кто:

Карьера

Карьерный успех для графического дизайнера, в первую очередь заключается в увеличении дохода и клиентской базы, создании положительного профессиональнного имиджа. Графический дизайнер, зачастую, может не работать в штате конкретной компании, а выполнять заказы из дома для нескольких фирм или частных клиентов. 

Обязанности

В обязанности графического редактора, обычно, входит:


Оцените профессию: 12345678910

Художник компьютерной графики. Кто он и кто может им стать?

В последнее время в предложение нашей школы входят не только мастер-классы по программированию для детей , но и области, слабо связанные с областями, в том числе компьютерная графика. Открытие этого пути развития для детей и подростков оказалось в яблочко, и интерес к последующей деятельности растет. Поэтому кратко представим, что же такое на самом деле профессия компьютерного графика, что от нее требуется и на что можно рассчитывать, развивая свои графические способности с раннего возраста.

Художник по компьютерной графике — это человек, который создает графические проекты с помощью компьютера. Это общая предпосылка профессии. Однако дизайнеры компьютерной графики также являются специализациями, среди которых можно найти утилитарную и художественную графику.

Должен ли графический дизайнер иметь талант рисовальщика/живописца?

Это общеизвестный и часто обсуждаемый вопрос. Какова наша позиция? Работая с компьютерной графикой, мы обнаружили, что умение свободно рисовать/зарисовывать/рисовать от руки бесценно, но не обязательно.Компьютерная графика сейчас в значительной степени представляет собой растровую графику, которая создается путем компоновки и редактирования готовых элементов, графики и фотографий. Полезная графика, т.е. создание в основном рекламных материалов, это прежде всего дизайнерские навыки и чувство вкуса. Созданием графики для игр часто занимаются команды, разделенные на графических дизайнеров — аниматоров и мультипликаторов.

Нужно ли компьютерной графике чувство цвета?

Определенно. Отсутствие навыков рисования от руки — это одно, но хороший графический дизайнер обязательно должен понимать теоретические и практические аспекты работы с цветами, их влияние на рецепцию, а также обладать очень «чувствительным» зрением.Это работа не для дальтоников, но она также будет сложной для людей, чье зрение не может различать нюансы оттенков, цветовую температуру или небольшие изменения интенсивности и контраста.

Должен ли графический дизайнер иметь высшее образование?

Некоторые компании упоминают прохождение соответствующих исследований в своих требованиях к найму. Однако на практике люди с соответствующими талантами могут улучшить свою мастерскую дома или с дополнительными занятиями. Исследования помогают в технической стороне работы, но, на наш взгляд, являются дополнением, а не обязательным.

Работает ли графический дизайнер над одним и тем же проектом несколько раз?

Нельзя отрицать, что такой «риск» присущ профессии компьютерной графики, в основном занимающейся прикладной графикой. Создание коммерческих проектов - это часто работа по принципу "клиент нам хозяин", и они могут быть требовательными и передумать 😉. Задача компьютерного графического дизайнера — сделать так, чтобы проект был привлекательным для клиента и обладал чертами правильно выполненной графической рекламы.

Может ли графический дизайнер работать вне агентства?

Несомненный плюс, что художник-график может быть полностью независимым подрядчиком. Вам не нужно приезжать в компанию для разработки и выполнения графических заказов. Вы можете работать удаленно без каких-либо проблем. Другое дело найти заказы: часто графические дизайнеры нанимаются более крупными агентствами, что облегчает им поиск достаточного количества заказов.

Работа графического дизайнера требует больших затрат?

Отчасти это профессия, в которой важно иметь новейшее, бесперебойно работающее аппаратное и программное обеспечение.По этой причине некоторые утверждают, что графические работы требуют регулярных денежных вложений.

Много ли тогда зарабатывает графический дизайнер?

Заработок в профессии графического искусства значительно различается. От штатных графических дизайнеров, зарабатывающих в основном в небольших городах суммы, равные средней зарплате, до фрилансеров, которые могут «получать» заказы даже на несколько тысяч злотых в месяц.

Работа с графикой утомительна?

Хотя работа художника-графика сама по себе очень популярна, очень популярна и является частью увлечения графикой, нельзя скрыть, что она также требует от нас и нашего тела некоторых жертв.Чаще всего говорят о ненормированном рабочем времени и особенно о большом количестве сверхурочной работы за компьютером в течение так называемых «десятилетий Linea» проекта. Это часто выливается в проблемы с позвоночником, поэтому инвестируя в профессию, стоит задуматься о покупке удобного стула, письменного стола и соответствующего оформления пространства, чтобы наименее сидячая работа негативно сказывалась на нашем здоровье.

Можно ли научиться профессиональной графике с ребенка?

Это определенно разработка, которая окупится в будущем, если начать ее как можно раньше.Участие в занятиях компьютерной графикой с раннего возраста поддерживает творческие способности, учит находчивости, различению деталей и делает вас чутким к искусству, как художественному, так и функциональному.


.

Стань графическим дизайнером! Компьютерная графика — что это такое и с чего начать?

Что такое компьютерная графика? Как начать свое приключение с графикой, какие она бывает и какова ее прибыль? Сколько зарабатывает графический дизайнер? Ответы на эти и другие вопросы вы найдете ниже.

компьютерная графика - что это?

Область компьютерной графики может быть классифицирована как очень широко понимаемая компьютерная наука. Вкратце, это использование компьютеров для генерации изображений и визуализации различного содержания - начиная с дизайна плаката, заканчивая графическим изображением городских зданий, и это еще не все.Графика постоянно развивается, потому что спрос на нее постоянно растет. Компьютеры способны генерировать много сложной графики, но, в отличие от людей, им не хватает воображения и творчества. И это то, что делает для хороших графиков работы по-прежнему не хватает е.

См. также: 300 DPI сколько пикселей? Как преобразовать DPI в пиксели?

На самом деле компьютерную графику мы встречаем каждый день. Эта область очень динамична, потому что она действительно охватывает все аспекты жизни .Независимо от того, ходите ли вы по магазинам, работаете за компьютером, на складе, в мебельном салоне или в продуктовом магазине — графические элементы окружают вас со всех сторон.

Для покупок — например, графики, напечатанные на полиэтиленовых пакетах. При работе с компьютером - каждый видимый элемент сайта должен был быть кем-то заранее разработан, на складе - выкройки, маркировка или информационные плакаты. Во время пребывания в мебельном салоне - все этикетки, принты, брошюры и каталоги, информирующие о новых коллекциях.Логотип продуктового магазина, каждая упаковка любого продукта должны были быть кем-то заранее разработаны.

Одна из работ Уильяма Феттера. Источник: Alchetron.com

Краткая история компьютерной графики

С понятием компьютерной графики можно было столкнуться уже в 1960-х годах, когда доступ к современным технологиям, как по тем временам, имели лишь определенные единицы. Первые визуализации мыслей художников появились с вступлением в эру цифровых компьютеров, которые в начале своего существования были в несколько раз больше нынешних, и притом невероятно дорогими, что дополнительно ограничивало всеобщий доступ к этому виду вычислительной техники. оборудование, а значит - графика.

Из-за своей малой популярности, а также небольшого их количества, цифровые ЭВМ первоначально применялись в основном в государственных учреждениях, таких как военные, и в исследовательских и научных подразделениях, где они значительно облегчали труд людей, преданных науке. Динамичному развитию цифровых технологий мы обязаны прежде всего Соединенным Штатам, которые в то время — так же, как и большая часть мира — переживали экономическое, экономическое и техническое развитие.

Включите JavaScript, чтобы использовать виджет Morele.net. Одни из первых дизайнеров компьютерной графики - Габриэль и Максим Шамир. Источник: wikipedia.com

Создателем термина « компьютерная графика» считается Уильям Феттер . Он был художником, работавшим на авиазаводе. В 1963 году произошел поворотный момент в истории компьютерной графики - была создана первая программа Sketchpad , разработанная Иваном Сазерлендом. Инструмент позволяет создавать визуализации и по сей день.Это происходит благодаря использованию линий и геометрических фигур. Говорят, что Sketchpad проложил путь для взаимодействия человека с компьютером. Это верно, о чем свидетельствует ее дальнейшее развитие.

В 1970-х годах Фредерик Парк впервые представил трехмерную визуализацию человеческого лица. Вскоре после этого было создано чрезвычайно важное в аспекте 3D-дизайна программное обеспечение — 3D Core Graphics System. 1980-е годы изобиловали премьерами новых графических программ, известных и по сей день — MacDraw, используемой до сих пор программы для создания графики, Adobe Illustrator или Photon Paint.90-е были временем, когда 3D-графика развивалась чрезвычайно быстро. Именно тогда эту технологию начали использовать для создания всевозможных известных и полюбившихся игр и анимационных фильмов.

Виды компьютерной графики

Компьютерная графика очень разнообразна. Создаваемые им образы во многом отличаются. Кроме всего прочего, техника создания, их изготовления тоже различна. Поэтому существует два вида графики: растровая и векторная.Чем они отличаются друг от друга?

Растровая графика

В растровой графике изображение состоит из прямоугольной сетки, известной как матрица. Маленькие, квадратных точки — пикселя — заполняют эту сетку. Наверняка вам попадалась картина, на которой отдельные квадраты можно увидеть не один раз. Теперь вы знаете их имена. Вы создаете такую ​​графику, рисуя линии кистью, раскрашивая, вставляя фотографии или создавая новые элементы, например, из шаблонов в программе Paint, установленной на каждом компьютере с Windows.

Вы каждый день имеете дело с растровой графикой, например, просматриваете картинки в Интернете или смеетесь над мемами . Качество растровой графики может быть разным. Однако обычно - чем крупнее картинка, тем лучше. Вы наверняка знакомы с часто используемым термином «пикселизация». Применяется, когда графика очень плохого качества и в ней видны отдельные квадратики. Обычно это связано с его малым размером, плохим качеством или чрезмерной аппроксимацией.

Пример векторной графики

Векторная графика

Векторная графика отличается от растровой прежде всего тем, как они создают свое содержание. В случае векторного изображения изображение формируется отрезками и дугами — так называемыми векторы. Так что когда вы рисуете кистью в любой графической программе, вы не создадите векторную графику.

Чем еще отличается растровая графика? Самое главное, что отличает эти две методики – это качество. Для вектора - сколько бы вы ни увеличивали изображение - его качество останется прежним .Вы не увидите никаких отдельных пикселей, что делает невозможным встретить вышеупомянутый «пиксельный» рисунок.

Этот вид графики используется для различных видов рекламы, баннеров, визиток, но больше всего для создания логотипа. Элементы этого типа часто подвергаются модификации — увеличению, уменьшению, изменению формы. Поэтому они должны иметь достаточно гибкий формат, чтобы не искажаться. Дополнительным плюсом в пользу векторной графики является возможность редактирования.Векторное изображение состоит из кривых — в двух словах — редактируемых элементов. Благодаря этому вы можете легко сделать большее углубление в заданной графике или полностью изменить контур одного из элементов.

Применение компьютерной графики

Мы повсюду наблюдаем использование компьютерной графики. Начиная с повседневной жизни: водные этикетки, шоколадный батончик, логотип пекарни, в которую вы каждый день ходите за свежим хлебом, или принт на хлопчатобумажном пакете, в котором вы приносите домой продукты.Далее — переходя к научным примерам — очень широко понимаемая медицинская диагностика: УЗИ, рентген, все технологии, использующие какие-либо методы визуализации, относятся к компьютерной графике.

На работе вы создаете диаграммы, представляете данные, разрабатываете презентации, которые затем представляете команде. Снова используется компьютерная графика. Создание рекламных баннеров, видимых на каждом перекрестке, дороге и даже заборе - кто-то должен был оформить это с использованием графики.

И, наконец, - компьютерные игры, в которых мы видим очень широкое и удивительное использование постоянно развивающейся графики. Следующие друг за другом новые игры предоставляют игрокам потрясающий игровой опыт, а реальность, которую они передают, становится все более похожей на реальный мир и его элементы. К тому же - всевозможные спецэффекты в фильмах тоже благодаря компьютерной графике. Более того, читая эту статью, вы попадаете на страницу, которая, должно быть, была разработана графическим дизайнером.Повторим тезис с самого начала: компьютерная графика среди нас повсюду, она окружает нас со всех сторон, поэтому знание ее может быть очень ценным активом на рынке труда.

3D-графика

Вышеупомянутое деление на растровую и векторную графику касалось графики, выполненной методом 2D, т.е. двумерной. Однако есть отдельный отдел графики, который развивается не менее динамично, чем двухмерный. Я говорю о 3D, конечно.

Трехмерная графика чаще всего используется в компьютерных играх, которые постоянно представляют более совершенные и современные приложения. Кроме того, очень часто используется в фильмах, в т.ч. научной фантастики, но и те действия, где трюки представляют слишком большую угрозу для жизни человека. Кроме того, упомянутое выше применение в медицине, а также визуализация в архитектуре, например домов, интерьеров или отдельных предметов мебели.

Стоит ли идти изучать компьютерную графику?

В случае с графикой будущий работодатель может посмотреть на ваше образование, но для большинства из них ценностью будет в первую очередь портфолио, т.е. работа, которую вы делаете.Именно на их основе он способен определить ваш стиль, потенциал и ответить на вопрос, являетесь ли вы правильным выбором для его проекта. Вот почему стоит попробовать свои силы в графике с самого начала, ведь именно этот опыт будет делать вас все лучше и лучше.

С другой стороны, есть университеты, которые предлагают курсы, связанные с компьютерной графикой. Для некоторых людей, например тех, кто пока мало связан с графикой или хочет изучить ее с нуля, учиться под руководством профессоров и других студентов, поступление в университет будет неплохим решением.

Какие университеты стоит посетить?

Если вы решили, что хотите изучать графику в университете, вот несколько предложений университета:

Это самые популярные учебные заведения, специализирующиеся на графическом образовании, и полученный там диплом может открыть многие двери.

Самые популярные программы для создания графики

В настоящее время на рынке представлено множество программ, с помощью которых создается компьютерная графика. Самые популярные из них, безусловно, от Adobe - Photoshop и Illustrator, которые доступны по месячной или годовой подписке. Кроме того, Corel Draw также очень известен и любим. Однако приведенные примеры являются платным программным обеспечением. Одним из бесплатных и хороших предложений является программа от польских создателей - Gimp .Он немного похож на Photoshop и с его помощью вы сможете создавать еще более продвинутую графику.

Сколько зарабатывает компьютерный графический дизайнер?

Зарплата графического дизайнера не может быть четко определена. Все зависит от того, собираетесь ли вы работать по трудовому договору - где оклад фиксированный, ежемесячный или как вольная птица, т.н. фрилансер, который устанавливает часы, дни работы и какие заявки он принимает .

Так же, как нельзя определить зарплату фрилансера - это индивидуальное дело каждого человека, так же можно определить средний заработок графических дизайнеров на конкретных должностях. Итак: более молодой графический дизайнер - с небольшим опытом - зарабатывает около 3700 злотых брутто. Заработная плата опытного графического 2D-дизайнера составляет около 5000 злотых . 3D-дизайнер может рассчитывать на оплату в размере 6000 злотых. Специалист DTP - 5700 злотых, веб-дизайнер, ответственный за дизайн веб-сайта - 5400 злотых и самый опытный - так называемыйстарший графический дизайнер около 7000 злотых.

Чтобы начать свое приключение с графикой, многого не нужно - прежде всего, желание и много времени, чтобы делать ошибки и учиться на них. Однако стоит отметить — графика как ИТ-отдел постоянно развивается и спрос на нее ничуть не снижается. Поэтому стоит изучить его даже с азов. Графические навыки иногда требуются на маркетинговых должностях. Однако, если вы освоите это направление в полной мере – вы сможете рассчитывать на действительно высокие, удовлетворительные заработки.

Включите JavaScript, чтобы использовать виджет Morele.net.

Смотрите также: Фотомонтаж - что это такое? Как его создать? Посмотреть список программ фотомонтажа

.

Размеры изображений для Facebook и Instagram

Более того, мы описали отдельные рекламные форматы для Facebook, чтобы даже начинающий маркетолог мог быстро разобраться, «с чем это связано» и в каких ситуациях лучше всего использовать те или иные виды спонсируемых изображений в социальных сетях.

Указываем актуальные размеры фотографий в Fb и Instagram. Такая загрузка обязательна в каждом отделе, предлагающем работу с социальными сетями. У нас тоже есть такой, и, более того, мы без колебаний им воспользуемся! Возьми и используй ?.

В статье вы найдете:

Текущие размеры графики Facebook

Вы должны помнить, что Facebook может сам обрезать фото и сжимать записи до такого размера, чтобы они были «легче» и загружались быстрее, но это происходит в ущерб качеству, поэтому гораздо лучше сделать это самостоятельно, с помощью внешних инструментов мы настроим размеры фотографии в соответствии с выбранными местами на фотографии.


Текущие размеры графики на Facebook.

Изображение профиля

Как правило, Facebook отображает изображение профиля в виде изображения с разрешением 170 х 170 пикселей, для десктопов, планшетов и смартфонов это будет 128 х 128 пикселей. Поддержка Facebook также включает информацию о размере изображения 36 x 36 пикселей, но это происходит на мобильных устройствах, т.е. обычных многофункциональных телефонах, где она отображается в веб-браузере, а не в приложении.

В настоящее время, если мы посмотрим на поддержку на Facebook, нет конкретных указаний, определяющих размеры изображения профиля.Нам лучше всего подходит размер 500 x 500 пикселей + RGB цветов. Необходимо помнить, что важные элементы находятся не в углах, ведь с некоторых пор аватарка обоих брендов и каждого частного пользователя обрезана до формы круга.

Хорошей практикой является размещение слегка уменьшенного логотипа по центру, а не у самого края, так это выглядит намного эстетичнее, а аватарка выглядит лучше.

Facebook - размеры изображения профиля
Размеры Формат Масса

500 x 500 пикселей

PNG, JPG или sRGB

до 100 КБ

Фото обложки, т.е. размеры фона на Фб

Во-первых, подробности, или что говорит поддержка Facebook по поводу обложки.Согласно содержащейся в нем информации, фотография на фоне будет отображаться на десктопах как изображение с размерами 820 х 312 пикселей, а на смартфонах — с разрешением 640 х 360 пикселей.

Что касается размеров фона Facebook, рекомендуется графическое изображение размером 851 x 315 пикселей, размером до 100 КБ и форматом sRGB JPG , поскольку оно будет иметь самое быстрое время загрузки без ущерба для качества изображения. Однако, если на графике есть текст или логотип, то лучше выбрать формат PNG.

Размеры графики Facebook, которую мы чаще всего используем для обложки на Facebook, составляют 1500 x 571 px , потому что она все еще настолько мала, что хорошо загружается, а с другой стороны, не теряет своего качества.

Facebook - размеры фоновой фотографии
Размеры Формат Масса

851 x 315 пикселей

PNG, JPG или sRGB

до 100 КБ

Фоновое видео

Facebook рекомендует, чтобы фоновое видео было размером не менее 820 x 312 пикселей и длилось от 20 до 90 секунд.Интересно, что он рекомендует размеры пленки 820 x 462 пикселей как те, которые гарантируют наилучшее качество.

Вы должны помнить, что видео будет демонстрироваться «с добрым утром» без звука, поэтому стоит приложить некоторые усилия к его созданию и позаботиться об интересных визуальных эффектах. Только когда пользователь нажимает на это видео, оно автоматически воспроизводится в полноэкранном режиме и появляется звук. Это работает одинаково как на мобильных устройствах, так и на настольных компьютерах.

Мы неоднократно экспериментировали с размерами фоновой графики, и размеры 1500 x 571 лучше всего подходят как для видео, так и для графики на Facebook .

Facebook — Размеры фонового видео
Размеры Формат Масса

820 x 312 пикселей

PNG, JPG или sRGB

до 100 КБ

Фото фона события

Рекомендуемый размер фонового изображения события : 1200 x 628 пикселей .Вы должны помнить, что Facebook не сжимает это фото, только обрезает . После нажатия на нее появляется полноформатное фото. Иногда некоторые люди добавляют сюда полноразмерный плакат , информирующий о событии , и устанавливают рамку для самой важной информации. Это также хорошее решение, поскольку вся информация и вся графическая визуализация у пользователя под рукой — достаточно кликнуть.

Изображение обложки группы

Графика, предназначенная для группового фонового изображения, должна иметь размеры 1640 x 856 пикселей.

Конечно, вы можете использовать больший формат, сохраняя соотношение сторон. Любой другой размер изображения на Facebook будет автоматически обрезан до указанного выше. Важно помнить, что эта фотография отображается в виде круга, поэтому хорошо поместить то, что вы хотите, чтобы пользователи сразу увидели — самую важную информацию или логотип в центральном месте.

Facebook - размеры графических постов
Тип поста Размеры Формат

Вертикальная стойка

640 x 960 пикселей

PNG, JPG или sRGB

Почтовые уровни

1200 x 900 пикселей

PNG, JPG или sRGB

Квадратный пост

1080 x 1080 пикселей

PNG, JPG или sRGB

Опубликовать Видео

1280 x 720 пикселей

МП4

Связь

900 x 1600 пикселей

PNG, JPG или sRGB

Наша история

1200 x 445 пикселей

PNG, JPG или sRGB

Вертикальная стойка

Это очень популярный формат в последнее время, потому что он отлично отображается на смартфонах и, таким образом, дольше фокусирует внимание пользователя.Рекомендуемые размеры графики: 640 x 960 px . При выборе более высокого разрешения обязательно сохраняйте соотношение сторон 2:3. Мы часто используем формат 1467 x 2200 пикселей, и пиксельоза еще не произошло.

Должностные уровни

В этом формате у нас есть некоторая свобода. Рекомендуемое разрешение фото 1200 x 900 px . У нас то же разрешение, что и в случае с вертикальным постом: 2200 x 1467 px.

Квадратный пост (графика и видео)

Для квадратной графики и видео рекомендуемый размер 1080 x 1080 px .При публикации фильма помните, что размер файла не должен превышать 4 ГБ , потому что Facebook не будет загружать более тяжелые файлы.

В случае с фото можно смело использовать более высокое разрешение без потери качества. Размеры графики 2300 x 2300 px очень хорошо для нас подходят.

Видеопост

Горизонтальные фильмы выглядят довольно интересно и генерируют трафик в соцсетях, поэтому игнорировать их не стоит, тем более, что не каждая запись хорошо смотрится в квадрате.В настоящее время размеры горизонтального фильма составляют 1280 x 720 px . Как в этом случае, так и в других видеороликах, размещенных на Facebook, максимальный размер файла может составлять 4 ГБ.

Связь

Размер ролика 900 x 1600 px , при этом фотографии должны быть немного меньше, т.к. Facebook их автоматически обрезает. Что касается Facebook Stories, то там можно с успехом публиковать как квадратные, так и прямоугольные фотографии.Facebook прекрасно подстраивает цвет фона под графику.

Наша история, или самая важная информация о нас

Проблема с этим изображением, потому что Facebook сам вырезает его, и вы можете увидеть немного более узкое изображение на главной странице. Предполагается, что стандартные размеры для фото в разделе «О нас» составляют 1200 х 445 px , а у пользователя на главной странице оно будет отображаться в формате 800 х 445 px. Так что хорошо помнить об этом и ставить самое важное в центр графики.

Основное фото записки

Требования к фоновому фото для заметки такие же, как и для «Нашей истории». Графика должна быть в формате 1200 x 445 пикселей.

Linkpost или миниатюра ссылки

Если мы вставляем ссылку в наш пост, Facebook автоматически извлекает из него графику, которая отображается в виде прямоугольника с размерами 1200 x 628 px .

Так как мы всегда готовим рекламные посты в рекламном менеджере, мы используем квадратный формат , 1200 x 1200 px, .На наш взгляд, это выглядит намного лучше и генерирует больше трафика.

Карусель

Один из самых популярных и используемых рекламных форматов. Facebook требует, чтобы они были не менее 600 x 600 пикселей, в то время как загрузка файла размером менее 1080 x 1080 пикселей полностью упускает суть, потому что фотография не будет четкой, особенно если она использует шрифт. Формат 1080 x 1080 пикселей подходит для фильмов и графики без субтитров, но с небольшой детализацией. Размеры фильмов и графики на Facebook для карусели, которую мы используем в агентстве KS, составляют 2000 x 2000.

лайка страницы или

лайков страницы

Рекомендуемый размер 1200 x 444 пикселей. В рекомендации также включены такие соотношения, как 1:1 и 2:3. Наиболее часто используемые размеры графики на Facebook: 2000 x 2000 px .

Слайд-шоу

Это очень популярный тип спонсируемых материалов. Подробных указаний по размерам фб графики нет, но в поддержке есть предложение сохранить соотношение сторон 16:9 , 1:1 , 2:3 .

Моментальные материалы (CANVA)

Канва отображается в новостях на Fb в формате 1200 x 628 px. Нет конкретных указаний относительно размера изображений, только рекомендуется сохранять соотношение сторон 9:16 или 1:1 .

Коллекция

Это инструмент, предназначенный в основном для индустрии электронной коммерции, как способ представить продукты простым и эффективным способом. Здесь мы успешно используем графику 2000 x 2000 px .


Размеры графики Facebook - спонсируемые посты.

Полезный лайфхак

Для инстаториев и другой вертикальной графики опытные графические дизайнеры советуют размещать фото не симметрично, а немного смещать центр симметрии вверх. Тогда визуально лучше. К сожалению, готовой формулы для этого нет. Это более высокое расположение центра обычно устанавливается «на глаз», учитывая, например, форму логотипа и общее очертание графики в Facebook.

Текущие размеры графики Instagram.

Когда дело доходит до фото для публикации в Инстаграм, самое главное – соблюсти соотношение сторон, т.е.минимальная ширина изображения составляет 320 пикселей, но не может превышать 1080 пикселей.

На сегодняшний день существует три основных графических формата :

При добавлении изображения профиля помните, что оно, как и в Facebook, отображается в круглой рамке.


Текущие размеры изображения для Instagram.

Мы надеемся, что наша статья, содержащая актуальные размеры графики в самых важных социальных сетях, облегчит вашу повседневную работу, как и нам :)

.

Что такое логотип? Глоссарий терминов

Из чего состоит логотип?

Логотип может состоять из печати, логотипа и, в некоторых случаях, слогана. Помните, что логотип является важным элементом в создании имиджа вашей компании. Вы можете использовать этот знак в первую очередь в маркетинговых материалах, на продуктах или на веб-сайте. Важно, чтобы логотип был разработан в программах векторной графики, например Adobe Illustrator или Corel Draw – это облегчит использование логотипа в дальнейших материалах и проектах дизайнерами и программистами.

Дизайн логотипа

Дизайн логотипа является важной областью широко понимаемого графического дизайна. Главная задача дизайнеров — создать вывеску, которая будет вне времени и привлечет внимание.Иногда случается, что собственники бизнеса принимают решение о редизайне — это явление происходит, когда меняются приоритеты или направления деятельности компании. Тогда рекомендуется ребрендинг, благодаря которому стоит осовременить свой логотип или саму печатку. Готовый пример проекта представлен в виде т.н. "макеты".

Какие бывают логотипы?

Последнее изменение: 2020-12-03 09:32:36

(4.9 / 5), голосов: 70

Рейтинг страницы:

.

Трудовой кодекс и дизайнер-график - проверьте самые важные вопросы!

Управление коллективом сопряжено со многими трудностями. Одним из них является планирование рабочего графика. Однако эта задача не всегда проста, потому что требует от руководителя правильного планирования рабочего дня, чтобы составленный график не отклонялся от правовых норм и учитывал возможные потребности подчиненных. Так что же нужно помнить, чтобы правильно планировать свой рабочий график?

График работы является незаменимым инструментом, когда речь идет об улучшении работы компании, особенно той, чья работа происходит в ненормированный рабочий день.В основном благодаря ему можно планировать дни и часы работы конкретных сотрудников так, чтобы это было эффективно. Это полезно, когда на предприятии действует сменная система, при которой работа не прекращается ни на мгновение.

Каким должен быть графический дизайнер, соответствующий ТК?

В соответствии с статья 94 абз. 2 ТК , обязанностью каждого работодателя является «организовать работу таким образом, чтобы обеспечить полное использование рабочего времени, а также достижение работниками, используя их таланты и квалификацию, высокой производительности и надлежащего качества труда». ".Это означает, что для эффективного управления коллективом сотрудников работодатель должен правильно планировать графики с учетом положений ТК . Наш шаблон графика работы в соответствии с последними правилами может оказаться полезным.

Планирование рабочего времени связано с составлением графика - также известного как график работы - который в данный период будет источником информации о том, кто, в какие дни и в какое время будет работать в компания.Такой документ должен соответствовать положениям статьи ТК . О чем должен помнить работодатель?

Рабочее время

При планировании графика работы , в первую очередь следует учитывать рабочее время - то есть количество часов, которые работники должны отработать в данный расчетный период. Определение этого аспекта возможно путем применения расчетов ст. 130 ТК . По ним рабочее время определяется:

Пример: В ноябре 2021 г. осталось 4 полных рабочих недели и 2 рабочих дня (непогашенных). Кроме того, в день, кроме воскресенья, 2 праздничных дня (1 и 11 ноября), соответственно рабочее время в ноябре 2021 года составляет:

40 х 4 + 8 х 2 - 16 = 160 часов (20 рабочих дней и 10 выходные).

Рабочий день

При планировании рабочего времени также необходимо соблюдать рабочее время. Это означает, что с момента начала работником смены в данный день должно пройти не менее 24 часов, чтобы работник мог возобновить работу на следующий день.

Ежедневный и еженедельный отдых

Рабочее время в соответствии с ТК требует от работодателя предоставления работникам надлежащего отдыха.Согласно ст. 132 КП это не менее 11 часов между последовательными рабочими днями (ежедневный отдых) и 35 часов непрерывного еженедельного отдыха. В случае возникновения аварийных, исключительных ситуаций (например, необходимости проведения аварийно-спасательных работ или устранения аварии) применение этих правил может быть ограничено.

Пятидневная рабочая неделя и нерабочие дни

Для того, чтобы планировать график в соответствии с правилами, также следует учитывать пятидневную рабочую неделю и праздничные дни.Кроме того, согласно ст. 151 ТК РФ человек, работающих по воскресеньям, имеют право как минимум на одно свободное воскресенье в течение 4 рабочих недель.

Отпуска сотрудников

При составлении графиков работы , также следует учитывать отпуска, заявленные работниками. Это особенно важно во время курортного сезона, потому что тогда большинство людей хотят взять отпуск.

Прочие факторы

Трудовой кодекс четко определяет правила, которые необходимо учитывать, чтобы график работы соответствовал применимым нормам.Однако это далеко не все, о чем должен помнить предприниматель при планировании. При составлении графика работы на предприятии следует учитывать и внутренние факторы, такие как:

Трудовой кодекс и изменение графика работы

Каждому работодателю следует помнить, что сотрудники имеют постоянный доступ к подготовленному графику .Он может предоставляться в различных формах - как в бумажном, так и в электронном виде - с учетом времени, в течение которого сотрудник сможет ознакомиться со своим графиком. Также важно, чтобы он охватывал весь отчетный период. Проверьте, насколько заранее график работы должен быть представлен сотруднику.

Такой подготовленный график может быть изменен только в исключительных случаях, таких как болезнь работника или его невозможность выполнять свои обязанности. Любые манипуляции, связанные с сокращением сверхурочной работы, также запрещены.

График работы обязателен?

График – это полезный документ, который помогает урегулировать вопросы, связанные с рабочим временем людей, работающих в данной компании. Однако его подготовка не всегда является обязательной. В соответствии со ст. 129 § 4 график работы не требуется, когда:

  • распределение рабочего времени работника вытекает из: трудового законодательства, объявлений в системах и графиках рабочего времени или из трудового договора,
  • работа выполняется в системе заданий,
  • используется гибкий или индивидуальный график работы.

Графики работы не требуются в компаниях с фиксированным и заранее установленным рабочим временем - то есть обычно в базовой системе рабочего времени, учитывающей выполнение профессиональных обязанностей в течение 5 дней в неделю при сохранении 8-часового рабочего дня стандарт. Исключением является работа вахтовым методом. Тогда соблюдение графика рабочего времени становится необходимостью.

Эффективный график в соответствии с положениями Трудового кодекса

Планирование рабочего времени в компании – ответственная задача, налагающая на предпринимателя множество дополнительных обязательств, которые нельзя недооценивать.Необходимо помнить, что график работы, не соответствующий ТК , может способствовать возникновению множества неприятных ситуаций, иногда даже заканчивающихся в зале суда. Кроме того, при создании графика могут возникнуть непредвиденные ситуации, такие как болезнь или сверхурочная работа. И хотя их нельзя избежать напрямую, вы можете значительно ускорить весь процесс планирования. Как это сделать?

С помощью интуитивно понятного онлайн-инструмента, такого как Kadromirz .Функция графика работы позволяет составлять ежедневные, недельные и месячные графики с учетом всех норм Трудового кодекса. Правильная проверка текущих записей позволяет избежать нарушения трудового законодательства. В Kadromirz все сделано по действующим правилам!

Попробуйте бесплатно

.

Компьютерная графика - с чего начать и как освоить азы?


В сегодняшней работе компьютерная графика и знание основных принципов дизайна пригодятся практически на каждом шагу. Даже если вы не профессиональный дизайнер, вам определенно нужно время от времени создавать различные материалы, такие как, например, отчеты, презентации, графика для социальных сетей, рекламные объявления, резюме и т. д.

Компьютерная графика: с чего начать и изучить основы

Вы часто чувствуете себя уверенным, что вам не хватает навыков, чтобы делать это на более высоком уровне.У вас также может не быть времени или бюджета для передачи этих задач на аутсорсинг. Ведь не у всех есть свой графический отдел, верно?

Что с ним делать?

Я очень хорошо знаю эти проблемы, потому что уже несколько лет помогаю другим изучать графический дизайн и слышал разные версии этой истории. И знаешь, что? Большинство дизайнерских проблем и проблем можно решить очень быстро. Этот навык гораздо более доступен и прост в освоении, чем обычно кажется. В этом посте я хотел бы убедить вас в том, что знание основ графики может дать вам большую пользу, и в то же время начать создавать ценные материалы самостоятельно не так уж и сложно.

Что вы узнаете из этого поста?
  • Почему стоит изучать основы компьютерной графики и почему это полезно?
  • Какую графику вы можете создать самостоятельно?
  • В какой момент использовать специалиста?
  • Являются ли бесплатные графические программы действительно жизнеспособным вариантом?
  • Какие есть примеры хороших бесплатных графических программ?
  • Как выбрать бесплатную графическую программу?
  • Для чего нужна компьютерная графика и знание основных принципов?

Как соблюдение нескольких простых правил может улучшить ваши проекты? И, наконец, вы найдете небольшой БОНУС - это БЕСПЛАТНАЯ ЭЛЕКТРОННАЯ КНИГА , в которой я покажу вам 5 простых способов быстро улучшить вашу первую графику.Материала много, так что приготовьте себе чашечку кофе. Это будет того стоить. 😉

CGI - Можете ли вы действительно создавать дизайн самостоятельно?

Когда я говорю, что основы компьютерной графики доступны каждому, я часто отношусь скептически. Неужели можно обойтись без дорогого софта и художественного таланта?

Я хотел бы показать это изображение ниже. Как вы думаете, что на нем происходит?

Что они там грузят?

Есть идеи? Я не буду беспокоить вас, потому что это трудная головоломка.Сообщается, что на этой фотографии показано, как перемещают 5 МБ данных в 1956 году . Не плохо что?

В век облачных данных и таких технологий, как Wi-Fi и Bluetooth, эта сцена выглядит забавно. Но мне это нравится, потому что это доказывает, что мы добились удивительного прогресса.

Сегодня у нас есть не только отличное оборудование, но и программное обеспечение. И нам не нужен грузовик, чтобы скопировать файл песни. 😉

Какое отношение это имеет к компьютерной графике?

Эта революция затрагивает все области — компьютерная графика не исключение.Несколько лет назад вам действительно приходилось много попотеть, чтобы что-то спроектировать.

Когда я начинал, программное обеспечение было дорогим и сложным в использовании. Было также немного источников, которые могут научить нас этому. Теперь все выглядит совершенно иначе.

У меня сложилось впечатление, что это изменение происходит как-то незаметно. Слишком тихо. Графические инструменты и обучение дизайну по-прежнему остаются темами, закрытыми в сообществе графических искусств. Согласитесь, это немного странно, особенно в то время, когда 80% пропускной способности Интернета используется визуальным контентом (согласно отчету Cisco).

Компьютерная графика революционизирует общение

Мир вокруг нас все больше и больше общается с помощью изображений. Самые быстрорастущие социальные сети в основном визуальные (YouTube, Instagram, Pinterest, Tumblr, Snapchat и др.). Повсюду много инфографики, смайликов и гифок.

Компьютерная графика уже не просто специальные знания, предназначенные для избранных. Каждый должен проявлять интерес к этому на каком-то уровне.

Ты не веришь в чудеса?

Речь идет не о революционных обещаниях «стать графическим дизайнером за три дня».Дело просто в том, что вам не нужно быть профессиональным дизайнером (или даже иметь амбиции им стать), чтобы создавать достойные графические материалы.

Я бы сравнил это с Инстаграмом и фотографиями. Инстаграм убил фотоиндустрию и выпустил профессиональных фотографов с сумками? Точно нет.

Благодаря Instagram средний кузнец может сделать фото на уровне, о котором до недавнего времени не упоминалось? Абсолютно да.

Проблема в том, что все говорят об Instagram и советуют, как с его помощью делать красивые фото.Мало кто рассказывает о простых в использовании и бесплатных графических программах, основах композиции или принципах подбора цветов. Между тем, эти вещи так же сложны, как использование Instagram.

Эти знания просто менее доступны и менее популярны. Так что я попытаюсь изменить это и попытаться убедить вас изучать дизайн.

Чем полезна компьютерная графика в повседневной жизни?

Можно сказать, что визуальная коммуникация — это дополнительный язык, который мы можем использовать.Стоит знать его правила и хотя бы несколько основных слов, потому что иногда он может творить чудеса. Знание того, как выбирать цвета, обрабатывать фотоматериалы, создавать значки или оформлять типографику, безусловно, будет полезно во многих моментах — как в профессиональном, так и в личном плане.

CGI пригодится во многих повседневных ситуациях.

Люди учатся визуально, внешний вид является очень важным фактором в наших суждениях. Способность упаковывать информацию так, чтобы она лучше воспринималась, — мощное оружие.Примеров использования знаний основ графики может быть целая куча:

  • Вы ищете новую работу и хотите составить интересное резюме.
  • Вы создаете презентацию и хотите, чтобы она была хорошо принята.
  • Вы ведете свой бизнес и хотите хорошо "обернуть" свою идею.
  • Вам нужно передать сложную информацию, и вы хотите, чтобы ее лучше поняли.
  • Вы хотите выделиться, сделать что-то лучше и отличаться от конкурентов.
  • У вас нет ни времени, ни денег, чтобы отдать свои работы на аутсорсинг.

И это только самые распространенные ситуации. Такой список мог бы быть намного длиннее.

Компьютерная графика - что можно спроектировать самому?

Знания основ достаточно для работы со многими типами материалов, но оно явно не удовлетворит всем вашим потребностям. Какие материалы можно создать самостоятельно, а какие требуют помощи специалиста?

Когда достаточно основ графики?

Достаточно знать основы графического дизайна, чтобы создать самостоятельно:

  • презентаций,
  • Отчеты,
  • Инфографика,
  • Infographics,
  • Плакаты,
  • Реклама,
  • Реклама,
  • Рекрутирование,
  • Баннеры,
  • Графика социальных сетей,
  • Приглашения,
  • Графические информационные бюллетени.

То есть в основном менее сложные, ориентированные на удобство использования и читабельность материалы, в основном используемые в цифровых медиа.

Когда основ графики недостаточно?

Знания, выходящие за рамки основ и задач, требующих большего опыта, на мой взгляд:

  • Брендинг - в частности разработка логотипов, создание систем визуальной идентификации и т.д. Здесь нужен не только большой опыт, но и знания, например, в области маркетинга.
  • Проекты для печати - составление больших материалов (таких как папки, пакеты, публикации и т.д.), подготовка файлов к печати. Здесь необходимо знание технических процессов печати.
  • Разработка сайта - зная основы, можно создать простую онлайн-визитку, но создание макетов сайта требует знания интернет-технологий и учета многих нюансов.
  • Иллюстрация - здесь большое значение имеет художественный талант. В моих глазах иллюстрации всегда были ближе к искусству, чем к строго утилитарной области.

Те материалы, которые требуют объединения знаний из различных областей (например, брендинг, веб-дизайн, полиграфия) или в которых ключом к успеху является художественный талант (например, иллюстрации). Всем этим вещам в какой-то степени можно научиться, но это непросто и требует знания более сложных программ. Однако есть большая вероятность, что ваши потребности не столь широки, и материалы, которые вы чаще всего создаете, входят в список тех, для которых достаточно основ.Тогда простые программы и знание нескольких правил позволят вам добиться действительно больших успехов за короткое время. Хотите знать, как этому научиться?

CGI - с чего начать и освоить азы?

На мой взгляд, для освоения основ графического дизайна вам понадобятся две вещи:

  • Знание простых инструментов .
  • Базовые знания о композициях .

Я постараюсь обсудить эти две вещи сейчас.Я покажу вам на примерах, что освоить эти два элемента несложно.

Графические программы - бесплатные и платные

Я постоянно говорю о простых в использовании программах. Но действительно ли их достаточно? Попробуем объяснить это на примере. Предположим, вы ищете велосипед. Вариантов на рынке много – от нескольких сотен злотых до нескольких десятков тысяч. Какой велосипед вы выберете? Если вы выходите на прогулку раз в неделю, вы, вероятно, будете искать что-то на нижнем конце вилки.Зачем вам нужно что-то большее? Если вы, например, фанат триатлона, а спорт — ваше самое большое увлечение, которому вы посвящаете много часов в неделю, вы наверняка потратите не менее нескольких тысяч. То же самое и с графическими программами. Есть много бесплатных решений (или действительно очень дешевых), но есть и профессиональные решения за большие деньги. Если вы не гик или профессионал, этих более дешевых вариантов вам более чем достаточно.

Компьютерная графика - какие возможности предлагают бесплатные программы?

Вы не верите, что бесплатные инструменты достаточно мощны? Я преподаю дизайн уже несколько лет и опробовал практически все простые и доступные графические инструменты.Многие из них безнадежны, но есть и настоящие жемчужины. Они дают большие возможности, и в то же время не требуют многочасового обучения их использованию. См. пример ниже:

Пример: VISME, бесплатный графический инструмент

Одно решение, о котором стоит знать, — это Visme. Это простой в использовании графический редактор, который идеально подойдет для создания инфографики. Из готовых блоков можно быстро собрать интересный проект.

См. ниже отрывок из моего онлайн-курса по основам дизайна. Это отрывок из одного из Уроков , в котором я показываю как быстро я создаю простой проект в Visme:

Посмотрите отрывок из одного урока из моего курса графики

Проверить курс

Где найти бесплатные инструменты?

Программа, которую я вам только что показал, не исключение.У нас небольшая революция на рынке. Буквально каждые несколько недель появляется новое решение. Даже мне иногда трудно за этим уследить. Так где лучше искать? Конечно не Гугл. 😉 Расскажу свой любимый способ. Я использую веб-сайт Product Hunt. Это мощная база данных, в которой собраны интересные цифровые продукты, включая, конечно же, различные виды инструментов. Эти материалы разделены на категории и одна из них так называемая Инструменты дизайна. На момент написания статьи имеется почти 2 500 000 (!) материалов, связанных с этой темой, и каждый день публикуется все больше.Также полезно, что мы можем видеть, какие решения являются лучшими на основе голосов пользователей. Нам не нужно копаться во всем. Каждое средство также имеет множество отзывов и подробное описание. Это кладезь знаний.

Вкладка «Инструменты дизайна» в Product Hunt.

На что обратить внимание при выборе инструментов и программ?

Как видите, решений много, и каждое немного отличается. На что обратить внимание при поиске лучших?

  • Польская версия. К сожалению, большинство инструментов на английском языке.Убедитесь, что текстовые инструменты содержат как минимум шрифты с польскими символами.
  • Условия лицензии - «Бесплатность» инструмента иногда имеет свои оговорки. Некоторые программы добавляют в ваш проект собственный водяной знак, например, или запрещают коммерческое использование.
  • Пакеты. Иногда бесплатные версии очень ограничены и являются лишь магнитом, привлекающим вас к платным версиям. Проверьте, в чем разница между типами учетных записей.
  • Технические требования - Некоторые инструменты имеют технологические ограничения.Они работают только в определенных браузерах или требуют других плагинов, например Flash.

Несмотря на эти проблемы, его стоит поискать. Вы можете сэкономить много денег.

У меня есть инструменты - что дальше?

Программы очень помогают, но, конечно, они не гарантируют, что наш проект будет стоящим. Что еще тебе нужно? Вам также необходимо изучить основы композиции — понять, от чего зависит правильно подобранные цвета, хорошо организованная типографика или соответствующая иерархия.На первый взгляд кажется, что хороший дизайн определяется множеством факторов, но, преподавая графику на протяжении многих лет, я заметил, что ее можно свести к нескольким простым правилам. Освоение их похоже на обучение игре на гитаре. Вы можете сыграть сотни песен, зная несколько аккордов. То же самое и с дизайном — когда вы изучите несколько наиболее важных принципов, вы будете использовать их, чтобы «собрать» большинство дизайнов, которые приходят вам в голову. Вам просто нужно научиться видеть определенным образом. Если вы знаете, на какие элементы обращать внимание, вы можете легко заметить любые ошибки.На самом деле ничего сложного. Ты не веришь? См. пример ниже:

Пример: консистенция, один из краеугольных камней состава

.

Одной из важнейших характеристик хорошего дизайна является согласованность. Его введение поднимает эстетику каждого проекта, а его отсутствие может испортить даже самое лучшее творение.

Посмотрите, как это работает на практике, в видео ниже. Это также отрывок из моего курса и отрывок из урока по согласованности

Не так уж и сложно, не так ли? Если вы знаете, где искать и что искать, вы вдруг понимаете, от чего зависит эстетика проекта.Это не вопрос случая или таланта. Это до определенного уровня обусловлено знанием и осознанием определенных правил.

Надеюсь, я убедил вас, что изучение основ дизайна имеет много преимуществ и совсем не сложно. Сделай сам дизайн действительно в пределах вашей досягаемости!

Хотите узнать больше? Я создал курс графики с нуля

Графическим дизайном занимаюсь 13 лет, 6 лет обучаю других.

Сегодня освоить основы проще, чем вы думаете. Все, что вам нужно, это знание бесплатных и простых в использовании графических программ и соблюдение нескольких простых правил.

Теперь я собрал все эти знания в виде онлайн-курса . Это 25 уроков и более 7 часов видеоматериалов.

Я шаг за шагом расскажу вам, как пользоваться бесплатными и простыми в использовании инструментами и какие простые правила соблюдать, чтобы ваши проекты выглядели просто хорошо.

Заинтересованы в деталях курса? Смотрите видео, в котором я рассказываю о самой важной информации.

Проверить курс

Я говорю о правилах, но в основном делаю акцент на практике.Я покажу вам, как именно создавать такие материалы, как инфографика, презентации или реклама в социальных сетях.

Мы начинаем? :) Купить доступ к курсу можно только на этом сайте: https://kursy.klosinski.net/projektowanie/

Обещанный бонус: электронная книга 5 графических трюков

Я также подготовил бесплатную электронную книгу, чтобы помочь вам здесь и сейчас.В нем я показываю 5 быстрых приемов, которые спасут много графики.

Вы можете скачать его абсолютно бесплатно здесь:

см. также
Вам понравился этот пост? Или, может быть, у вас есть дополнительные вопросы?
.

Графика

ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЕ ХАРАКТЕРИСТИКИ

Графический дизайнер – это лицо, ответственное за подготовку, реализацию и координацию графического дизайна. В основные обязанности этого сотрудника входит, среди прочего: подготовка графического дизайна, например, рекламы, рекламных материалов, брошюр, продуктов и т. д. Кроме того, он должен сотрудничать с рекламными агентствами, СМИ и партнерами и отвечает за адаптацию графического дизайна для нужд издательства или рекламного агентства.Графический дизайнер должен знать условности и моды, созданные в области компьютерного дизайна, и быть уникальным в своих проектах.

ТРЕБОВАНИЯ

Графическим дизайнером может стать любой человек с художественными способностями, но лучшей подготовкой к этой профессии является учеба в Академии художеств - в области графики или графического дизайна. Лучшими направлениями для будущего дизайнера являются промышленные формы или графика со специализацией в области графического дизайна, мультимедиа и анимации.Эта профессия требует хорошего зрения, умения различать цвета и ловкости, эстетического чутья. Этой профессией могут заниматься люди с ограниченными возможностями. Графический дизайнер должен очень хорошо владеть компьютером, в частности следующими программами: QuarkXpress, Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, а также иметь опыт подготовки проектов к печати и подготовки графических проектов, а также знать современные тенденции в дизайн и реклама. Этот сотрудник также должен уметь работать в команде, трудолюбие, креативность, разносторонность и направленность в различных областях изобразительного творчества - графика, живопись, промышленный дизайн, киноанимация.А еще он должен обладать способностью к быстрому восприятию, быстрой реакцией и способностью мыслить синтетически.

УСЛОВИЯ РАБОТЫ

Место работы данной лаборатории - работа за компьютером с использованием графических программ. Работа графического дизайнера, несмотря на множество контактов с людьми, индивидуальна. Время работы - ненормированное, поэтому важно умение организовать рабочее время.

ВОЗМОЖНОСТИ ТРУДОУСТРОЙСТВА

Графический дизайнер может работать дома - в собственной студии, рекламном агентстве, издательстве, полиграфических фирмах, дизайн-студиях, а также в крупных корпорациях со своими дизайнерскими отделами.

ЗАРАБОТОК

Зарплату графического дизайнера можно охарактеризовать как хорошую, но разнообразную. Зарплата этого работника колеблется от 2000 злотых. до 15 тыс. злотый. Графический дизайнер больше всего зарабатывает в рекламном агентстве, в общенациональном журнале. Меньше всего заработает оператор верстки, работающий в типографии. Когда вы работаете не по найму, ваш доход зависит от ваших заданий — заработок может быть даже выше, чем в крупном агентстве.

.

Смотрите также